本文目录一览:
- 1、全国排名前十的影视动漫培训机构有哪些?
- 2、影视动画培训软件有哪些
- 3、影视动漫设计主要学习什么?
- 4、影视动画培训班哪个好
- 5、影视动漫制作与设计培训班费用
- 6、影视动漫课程
- 7、动画培训机构哪家好
- 8、影视动画制作学习需要什么样的基础,有什么前途?
- 9、想制作动漫需要学什么?
全国排名前十的影视动漫培训机构有哪些?
全国排名前十的影视动漫培训机构有哪些?北大青鸟以完善的标准化管理为依托,通过院校合作和授权合作两大经营模式,实现了体系的规模化发展,得到了社会各界广泛的认可;以永不妥协的教育品质,致力于让广大学子成为受人尊重的专业人才,并成为全球专业的职业教育产品提供商和服务商;以匠心和探索精神,为社会培养和输送大量高质量的技术技能型人才,为改善就业领域人才供给的结构性矛盾做出应有贡献。北大青鸟研发适应互联网时代需求的职业教育产品,目前推出BCSP软件开发专业、BCNT网络运维专业、BCUI全链路UI设计、BCVE视频特效专业等课程。课程研发团队均由学术界权威学者、互联网IT领域技术专家、教育行业研究者共同组成,确保了课程内容的岗位适用性、技术性、先进性。北大青鸟以“支持每一位学员成为受人尊重的专业人才”为使命,始终践行“职业教育就是就业教育”的教育本质,坚持帮助学员成功就业,永远是硬道理;始终保持回归职业教育的本真,即坚守“教育为本,师爱为魂”的教育理念,以及“内育职业素养,外塑专业技能”的青鸟校训。北大青鸟始终以岗位需求为本,立足于行业岗位技能,以永不妥协的教育品质,为学员提供优质、全面的教学资源,为企业输送符合岗位要求的亟需人才,让学员学有所成、企业用有所用。
影视动漫培训机构排名前五:
1、轻微课:轻微课是国内人气很高的板绘学习平台,主打课程有日系插画、游戏原画、古风插画、动漫漫画等,轻微课的魔鬼绘画特训班风靡网络,通关晋级+魔鬼督学模式深受学生喜欢,吸引大量网友挑战他们的“魔鬼训练”和“魔鬼督学”服务!
2、触站:触站是国内人气最高的绘画作品平台,基于触站本身的海量知名画师,触站上面汇集了各种绘画名师的课程,同样包括了插画、动漫、漫画、原画、商业插画等在线课程。触站上面有大量的画师入驻,每日超万张作品更新,是画师接单约稿,积累人气的平台,同时也是绘画爱好者看图、找图、学习绘画的网站。
3、羊课网:羊课网是免费的插画学习网站,上面有大量的CG插画、板绘、日系二次元、游戏原画等学习课程,主要为兴趣类的学习提供一个免费学习的平台。
4.画触陪优:画触陪优是一家专注CG绘画的在线学习网校,主打的分月付费,不收全款的模式让很多学生打呼“良心”,极大的减轻了学员的学习压力!
5、美术加:美术加网校是从兴趣美术、艺考美术到职业插画的学习平台,上面有兴趣美术、艺考美术、手绘、插画的学习网课。
影视动画培训软件有哪些
摘要:影视动画培训是近年来深受大家喜爱的一项培训项目,影视动画培训课程有美术基础、动画造型设计、游戏角色创作、游戏场景设计、剧本创作、电脑二维动画、电脑三维动画、动画运动规律、影视后期编辑与制作、影视语言、摄影艺术、动画导演技巧、影视动画概论、动画市场、动画表演、动画服装等。影视动画培训软件有哪些?快来一起看看吧!一、影视动画培训课程基础1)优秀影视动画片段赏析。2)了解影视动画基础知识及制作流程。3)熟悉影视动画项目中各个模块的关系。4)学习项目前期策划视听语言,中期加工制作,后期合成输出等知识,以及影视制作的基本方式。建模1)基础建模。了解各种建模方式,学习常用的建模方法。2)学习简单道具、场景建模的方法。3)人体解剖基础及造型基础。4)角色建模。5)高级建模雕刻技巧,Zbrush雕刻学习。材质1)材质基础知识学习。2)场景贴图制作、人物贴图制作、置换贴图及法线的制作。3)FG渲染汽车材质、GI场景。4)UV分布及UV技巧。灯光渲染1)灯光的基础知识。2)三维空间布光的方法及技巧。3)3S材质(完整的角色渲染)、分层渲染、合成技术。4)配合模型、材质、渲染用灯光打造出不同气氛的画面。5)常用渲染器的学习及Metalray渲染高级技巧。骨骼设定1)了解正向动力学和反现动力学在动画中的应用。2)约束控制器的学习。3)卡通角色骨骼设定技巧。4)四足动物骨骼制作方法。动画1)学习动画的分类、动画控制、关联编辑器、约束、关键帧动画、动画曲线编辑器、DopeSheet(信息清单)以及表达式动画基础。2)刚性蒙皮及多种高级蒙皮方式应用、角色非线性动画。3)学习预览动画、关键帧动画、路径动画、摄像机动画。4)面部表情。5)镜头语言、动作表情、3D动画制作的方法。特效1)星云、字体、触须、烟花、雨滴制作。2)流动变形字体实例制作。3)群体动画实例制作。4)海洋流体创建、波纹、漂浮物、船体的制作。5)柔体及弹簧及内置Effect效果。6)特效综合练习。后期合成1)合成的基本概念及流程。2)合成软件中三维空间的实际应用。3)综合使用Effect菜单命令制作实用效果:光效、俯瞰地球、流光、描边、僵尸效果、飘烟文字、粒子文字、水波文字、伤口复原等。4)简单的包装,AE与Maya的结合。第九阶段:剪辑1)Premier剪辑软件的初步了解。2)简单非线性编辑操作。3)视频与音频轨道的剪接、特效、转场、字幕等制作。4)制作广告片头或者栏目包装案例。二、影视动画培训软件有哪些1、AfterEffectsAdobeAfterEffects是一款图形视频处理软件,适用于从事设计和视频特技的机构,包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。属于层类型后期软件。2、MAYAMaya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件,应用对象是专业的影视广告,角色动画,电影特技等。Maya功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是电影级别的高端制作软件。其售价高昂,声名显赫,是制作者梦寐以求的制作工具,掌握了Maya,会极大的提高制作效率和品质,调节出仿真的角色动画,渲染出电影一般的真实效果,向世界顶级动画师迈进。3、ANIMOANIMO是英国CambridgeAnimation公司开发的运行于SGIO2工作站和WindowsNT平台上的二维卡通动画制作系统,它是世界上最受欢迎、使用最广泛的系统,众所周知的动画片等都是应用animo的成功典例。它具有面向动画师设计的工作界面,扫描后的画稿保持了艺术家原始的线条,它的快速上色工具提供了自动上色和自动线条封闭功能,并和颜色模型编辑器集成在一起提供了不受数目限制的颜色和调色板,一个颜色模型可设置多个"色指定"。它具有多种特技效果处理包括灯光、阴影、照相机镜头的推拉、背景虚化、水波等并可与二维、三维和实拍镜头进行合成。4、RETASPRORETASPRO是日本Celsys株式会社开发的一套应用于普通PC和苹果机的专业二维动画制作系统,它的出现,迅速填补了PC机和苹果机上没有专业二维动画制作系统的空白。从1993年10月RETAS1.0版在日本问世以来,直至现在RETAS4.1Window95,98&NT、Mac版的制作成功,RETASPRO已占领了日本动画界80%以上的市场份额,雄踞近四年日本动画软件销售额之冠。5、LIGHTWAVE由美国NewTek公司开发的LightWave3D是一款高性价比的三维动画制作软件,它的功能非常强大,是业界为数不多的几款重量级三维动画软件之一。LightWave3D从有趣的AMIGA开始,发展到天的8。5版本,已经成为一款功能非常强大的三维动画软件,支持WINDOWS98/NT/2000/Me,MACOS9/Xp。被广泛应用在电影、电视、游戏、网页、广告、印刷、动画等各领域。它的操作简便,易学易用,在生物建模和角色动画方面功能异常强大;基于光线跟踪、光能传递等技术的渲染模块,令它的渲染品质几尽完美。它以其优异性能倍受影视特效制作公司和游戏开发商的青睐。火爆一时的好莱坞大片《TITANIC》中细致逼真的船体模型、《REDPLANET》中的电影特效以及《恐龙危机2》、《生化危机-代号维洛尼卡》等许多经典游戏均由LightWave3D开发制作完成。6、FlashFlash是一种创作工具,设计人员和开发人员可使用它来创建演示文稿、应用程序和其它允许用户交互的内容。Flash可以包含简单的动画、视频内容、复杂演示文稿和应用程序以及介于它们之间的任何内容。通常,使用Flash创作的各个内容单元称为应用程序,即使它们可能只是很简单的动画。也可以通过添加图片、声音、视频和特殊效果,构建包含丰富媒体的Flash应用程序。7、PremiereAdobePremiere是一款编辑画面质量比较好的软件,有较好的兼容性,且可以与Adobe公司推出的其他软件相互协作。目前这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。
影视动漫设计主要学习什么?
动漫美术预科
几何体结构素描,静物结构素描,人物结构速写练习;Photoshop初步使用。
原画设计基础
动漫美术的概述,美术透视,构图、形式美法则;结构素描与造型训练,人物动态速写,明暗素描的形体塑造;Photoshop基本工具,滤镜,色彩原理,色彩设定方法,图片效果制作;Illustrator11工具基本操作应用,矢量图的绘制。
道具与场景设计
动漫角色设计
动漫道具、静物写生,道具原画设计与绘制;场景原画创意与绘制;Photoshop场景原画的色彩设定,Illustrator的场景绘制。动漫角色概述,人体结构解剖详解,五官等结构绘制;男、女角色原画创意与绘制;卡通动物与怪物、人性化动物与怪物原画创意与绘制;Photoshop角色原画色彩设定,Illustrator的角色绘制。
二维动画设计
Flash动画制作基本原理;掌握元件、库、图层以及时间轴等相关要素的使用方法;结合利用媒体流使视频持续播放;动漫分镜的使用,故事板的表现形式,应用镜头手法技巧。
Maya道具
及人物制作
Maya概述,maya界面入门,基本变换界面,NURBS及polygon建模,细分与NURBS,polygon模型的关系,综合实例进行场景道具及人物模型训练。
Maya材质及灯光
材质节点的介绍,2D与3D纹理贴图,多边形UV编辑的基本原则及UV的划分。三维布光与摄像机,各种灯光的应用,综合练习。
角色绑定
认识maya骨胳,骨骼的基本应用,IK和FK,角色蒙皮,权重的绘制。
各种变形器及角色表情的绘制
Maya动画
第一阶段:了解动画界面和动画要素。关键祯动画,路径动画。(50课时)
第二阶段:基础动画训练,了解力的原理及迪士尼动画规律,走路,跑步(100课时)
第三阶段:重量及柔软度训练,角色动作及情绪的表达(126课时)
Maya特效
maya基本粒子知识,粒子制作动画,刚体及柔体,粒子制作烟,云,火,雾。
Realflow制作水特效,painteffects的应用,布料及毛发的制作。
后期合成
premiere的基础知识及合成运用。
三维动画项目
团体制作一个游戏的宣传影片,综合应用培训所学的知识,着力于影片制作的每一环节,体验一线项目的制作氛围。
影视动画培训班哪个好
学动画还是王氏教育更好一些。选择教育机构的时候,首先要看他的培训主业是不是你要学的专业,你想让一个主营会计的培训机构教好你动画那是扯淡的。其次要看历年来这个培训机构的老师教学案例和学生作品,风格丰不丰富,实力够不够专业,学习保障模式够不够全面。有些没实力的小机构为了拉学生,靠忽悠和虚假宣传,很容易让初学者上当受骗,一定要切记:不要看文字宣传!!重点要看:多年培训过程中沉淀下来的教学案例、课堂视频、学生作品和教辅服务的内容累积。
一二线城市培训机构很多很杂,但是出于对自己负责的态度,还是要选择更专业,更资深,而且更适合自己的动画培训机构。王氏教育是一所有着19年历史的行业知名动画教育品牌,至今在全国13个一二线城市都拥有直营校区。想知道王氏教育实体培训有多强,去校区现场考察下就知道了,
王氏教育较同类培训机构的优势:无论是创始人还是管理层都是动画专业的专家,了解整个产业,需求,就业,无缝深入到市场,做到投资型教育机构所不能企及的细致入微。王氏教育的课程研发也一直是行业争相模仿的对象,每个专业都由一线公司的项目总监参与研发和用人对接,学员无缝输送对应企业。学员遍布全国各大动画公司。
完美动力是很不错的。完美动力针对想学习影视剪辑的小伙伴开设有影视后期、短视频创作、C4D包装视效剪辑等专业。影视后期课程将商业案例与课堂衔接构建"实战"课程,从听取客户需求、创意稿设计,到创意提案会、三维、后期技术制作。【想要了解更多关于C4D影视后期课程,欢迎点击咨询完美动力教育!】完美动力是集产、学、研融于一体的数字艺术综合服务平台。1999年涉足影视行业以来,拥有24年CG行业经验,集团业务涵盖影视动画制作、后期特效制作、影视包装、广告制作、游戏设计与开发、图书出版、数字艺术教育等领域。助力300000人实现CG梦想,50000+家合作企业,100+影视动漫制作量,2000000+分钟数字化课程。目前,完美动力已在北京、南京、成都、重庆、青岛、武汉、杭州等核心城市开设培训中心,多次荣获全国权威机构颁发的各项教育类大奖,被业内誉为CG人才培养领域的“黄埔军校”。采用商业项目驱动式案例教学方法,为学员提供专业而且权威的CG岗位的就业培训。
影视动漫制作与设计培训班费用
影视动漫制作与设计是当今社会非常热门的行业,随着互联网和数字技术的发展,越来越多的人开始关注和追求这个领域。但是,想要成为一名优秀的影视动漫制作与设计人员,需要掌握专业的知识和技能,这就需要参加专业的培训班来提高自己的水平。
影视动漫制作与设计培训班的费用是一个关键问题,不同的培训机构和课程费用也不同。一般来说,培训班的费用主要包括教学费用、材料费用和其他费用。教学费用是指学习课程的费用,包括授课老师的费用、教材费用、实验室使用费用等。材料费用是指学生在学习过程中需要使用的材料费用,包括电脑、软件、绘画工具等。其他费用包括住宿费用、交通费用、餐饮费用等。
不同的培训机构和课程费用也不同,一般来说,大型的培训机构和知名的课程费用相对较高,但是教学质量和课程内容也相对更为优秀和全面。而小型的培训机构和普通的课程费用相对较低,但是教学质量和课程内容也相对较为简单和基础。因此,学生在选择培训班时,需要根据自己的实际情况和需求,选择适合自己的培训机构和课程。
除了费用之外,学生在选择培训班时,还需要考虑其他一些因素,例如培训机构的师资力量、教学设施、课程设置、学习氛围等。这些因素对于学生的学习效果和职业发展都非常重要,学生需要在选择培训班时全面考虑。
总之,影视动漫制作与设计培训班的费用是一个关键问题,学生需要根据自己的实际情况和需求选择适合自己的培训机构和课程。同时,学生还需要全面考虑其他因素,例如师资力量、教学设施、课程设置、学习氛围等,以确保自己能够获得最好的教学效果和职业发展机会。
刚开始工资是3000到5000,以后慢慢增加。如果技术特别好,工资也有可能要高一些。后期工作时间长了,工资也是有可能达到月薪上万的。线上线下实体课免费预约试学限时VIP会员—可下载网校APP点这里获取动漫画初级中级高级课程全部学习资料
学习动漫设计可以到王氏教育了解一下。王氏教育是国内CG绘画/影视后期/游戏设计/动漫设计的知名教育品牌。2002年王氏教育品牌LOGO首次在创始人王康慧先生的CG作品中出现,后以免费CG教程的方式在业内得到广泛传播和认可。2008年成立培训公司和制作公司,在不借助资本的情况下,依靠口碑和研发实力从一个校区稳步拓展到全国13家直营校区。
王氏教育的影视动画专业开设了以下两个类型的班级:
一、影视动画全科班:
1、手绘基础:从零开始,稳扎稳打解决基础问题。
2、影视原画设计:专业还原你想象的世界。
3、影视模型制作:制作电影级别的高精模型。
4、影视动画制作:制作好莱坞级别原创动。
5、影视后期特效:项目实训,电影级震撼特效由你打造。
6、项目实训:实战演练:模拟大公司项目制作。
二、影视动画就业班:
1、zbrush:魔鬼式造型强化训练。
2、MAYA拓扑:布线训练及多边形建模。
3、动画表情制作:项目实训模拟大公司项目全流程动画制作。
王氏教育区别于其他培训机构在于,无论是创始人还是管理层无一不都是CG动漫游戏行业的专家,了解CG全产业的需求,就业,深入到市场的无缝对接,做到投资型教育机构所不能企及的细致入微。
王氏教育十多年来,一直在根据行业变化调整各大专业的课程内容,只为学生更好的对接企业需求。提高学生自身的竞争力与提高学生的就业率。
影视动漫课程
一 影视动画专业一般要学什么课程
1,主干学科:
素描:静物、色彩构成、人物动态技法、数字图形图像基础。
数码设内计软件: flash、容3d 软件设计、Maya。
平面设计软件:Photoshop、Illustrator。
影视特技数码设计:After Effects CS4 、Premiere Pro CS4编辑软件、Nuke合成软件、动画短片创作、 游戏特效与电视包装实训。
2,专业基础课程:
影视文学基础、剧本创作、数码影像概论、影视艺术概论、数码影像画面设计、 vray渲染设计、视听语言、人体结构、摄影与摄像、影视画面透视、动画鉴赏。
3,主要实践教学环节:
主要包括:国防教育、社会实践(公益劳动)、教学实习、生产实习、技能训练、毕业论文。共15周。
4,主要专业实验:
Photoshop、Illustrator、Vray渲染flash、3D、MAYA、Premiere Pro CS4. After Effects CS4等软件的上训操作。
5,课程简介:
思想道德修养与法律基础毛, *** 思想、 *** 理论和“ *** ”重要思想概论,中国文化导论,计算机应用基础,大学语文,影视文学基础
二 学习影视动漫需要学那些课程
每个学校对影视动画开设的课程都不同,由于今后面向的领域不一样,所以这个差异内还很大。
影视动画今后容有3个主要的发展方向:二维动画、三维动画、影视后期。当然,具体到一些岗位,还会有很多的分支,由于这个工作要求的技能不同,因此需要学习的课程也非常不同,而且可以说,他们之间多少直接的关联,对于很多人来说,根本不需要掌握全面的技术知识——其实也没有办法掌握这么多内容。
一般来说,大学第一年都是基础课程,包括基础文化课、基础美术课、基础专业课,第二年开始增设专业课程,第三年都应该是高级的软件课程,主要是提升软件综合能力,同时会加很多的高端理论课程,第四年就是实训了,这个对大学生来说至关重要!因为这个时候你做的作品,将直接用于应聘工作,也就是说这个阶段决定了你的工作好坏,是不是能进入影视动画这个圈子。
三 影视动漫专业有哪些课程需要学习
影视动画主要学习的课程有:影视动画概论,动画表演,肢体结构与动态分析,运动的原理与规律,视听语言,动画原理与鉴赏,角色与场景设计,图像处理(Photoshop),三维建模(Maya),灯光和渲染(UE4),影视剪辑技法(Premiere),后期处理与合成(After Effects)等。
影视动画涉及行业非常广泛,如:动漫设计,三维动画制作,动画特效,电影预演,游戏CG动画,广告动画设计,虚拟引擎动画等,还能升级做导演。
主要专业课程包括:动画十二法则的基本知识理论、视听语言、脚本创作、角色设计、影视角色场景建模、三维材质贴图、灯光渲染、表情与口型动画、角色动画、动画表演等。
第一年学员必须经过三个阶段的严格训练。第一阶段是三维动画基础入门,包括3D MAX初级、素描、电脑美术等,培养学生的艺术修养和造型能力,需要四个月完成;第二阶段是三维动画中高级阶段,包括3D MAX中级、人体解剖学、角色建模、角色绘制、案例实习等,培养学生的电脑表现能力,需要四个月完成;第三阶段是更高一级的培训课程,使学生进入专业游戏设计、影视编辑领域,包括三维动画设计软件MAYA等的讲解、卡通绘制,需要四个月以上时间完成。而且三个阶段学员都有三个月带薪实习时间。第二年的教学课程安排的更加丰富,在软件培训方面由浅入深,不仅有雕刻艺术、人物写生、还有各种如MAYA特效和影视片头命题设计、后期合成等方面的培养,经过如此系统化、专业化的学习,才能达到直接参与动画设计制作的水准,成为一名真正的数码动画设计师,一个有价值的原创动画人才。
四 影视动漫的专业课程
a学段 1、计算机操作(基础、安装、网络基础);2、Office办公自动化; 3、美术与设计创意基础(素描);4、美 术与设计创意基础(色彩); 5、艺术欣赏
培养阶段目标
1、掌握计算机操作基础和日常办公软件的使用
2、掌握素描人物形体和色彩运用
b学段
1、美术与创意设计上册;2、美术与创意设计下册;3、二维场景设定; 4、二维角色设定;5、动画运动和运动
规律; 6、动画脚本、镜头语言知识; 7、Photoshop图像处理8、Painter图形设计;9、Flas *** 设计与制作
培养阶段目标
1、深入的艺术鉴赏力和美术表现;
2、扎实的空间构成和动画效果表现能力;
3、娴熟操作各类平面、动画设计软件的工作能力;
4、具备动漫场景和角色设计理解力和艺术效果呈现能力;
5、了解动漫行业设计制作、行业管理知识和实践经验。
c学段
1、3ds max三维设计与制作;2、Maya三维设计与制作基础; 3、Maya影视高级动画;
4、Maya高级角色动画;5、Premiere数码影视编辑;6、After Effects数码影视合成与特效;
7、Combustion高级影视后期合成
培养阶段目标
1.具备电影、电视影视动画创作所需要的基础知识及理论,能在电影、电视等媒体的制作岗位 上,从事拍摄、编辑合成、动画创意设计和编导及三维电脑动画理论研究; 2、具有综合应用知识解决问题能力、具有现代影视广告策划、制作能力、具有初步电视片制作 能力、具有三维动画制作能力
五 影视动画专业课程有哪些
Photoshop基础平面技法、Illustrator图形设计、Maya三维设计与道具制、ZBRUSH软件雕刻技术、Maya影视动画制作、After Effect数码影视合成与特效等等。”
六 影视动漫课程主要学什么
电影特效,漫画创作,平面印刷品的设计,三维动画,虚拟仿真,多媒体技术,网页制作等。
七 动画课程有那些
影视动漫是一个很大的概念,其包括:影视策划、编剧、导演、表演、后期制作、内配音配乐、摄影摄像,动容漫更加包括原画、模型、材质、绑定、动画、特效、灯光等等环节,可以说每一部作品都是一群人付出辛苦劳动,才制作完成的。所以你需要想清楚自己想学的什么?才能把精力放在专业上。
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动画培训机构哪家好
好的动画培训机构:达内教育、火星时代教育、蓝铅笔、完美动力教育等。
1、达内教育
达内致力于面向IT互联网行业,培养软件开发工程测试工程师、系统管理员、智能硬件工程师、UI设计师、网络营销工程师、会计等职场人才。2015年起,推出面向青少年的少儿编程、智能机器人编程、编程数学等K12课程。
2、火星时代教育
火星时代教育引进国际先进课程体系及技术成果,携手众多国内外知名企业,共同推进中国数字艺术创意产业发展,大力培养数字艺术设计人才,逐步成为国内专业从事数字艺术教育的领导企业之一。火星时代教育目前拥有: 职业教育、在线教育、学历教育、少儿美术教育、图书出版等业务。
3、蓝铅笔
蓝铅笔专注艺术绘画11年,整合海量优秀师资及项目专注为广大的艺术从业者及学生提供贴近实战、科学人性的职业向绘设计、动画品类的在线培训课程。蓝铅笔开发了多套绘画教学课程,涵盖日系、古风、原画、漫画、动画、商插等多种风格。
4、完美动力教育
完美动力集团成立于1999年,是一家业务范围涵盖影视动画制作、电影电视剧特效制作、影视包装、广告制作、图书出版、游戏设计与开发、CG人才培养的集团公司,同时也是国内CG行业中产业链完整的集产、学、研融合于一体的示范性单位。
影视动画制作学习需要什么样的基础,有什么前途?
你可以先去【绘学霸】网站找“动画制作技术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表: www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=310&zdhhr-11y04r-429849460 想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课,推荐CGWANG的网络课。老师讲得细,上完还可以回看,还有同类型录播课可以免费学(赠送终身VIP)。自制能力相对较弱的话,建议还是去好点的培训机构,实力和规模在国内排名前几的大机构,推荐行业龙头:王氏教育。 王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】:www.cgwang.com/course/ysdhaaa/?zdhhr-11y04r-429849460 在“动画制作技术”领域的培训机构里,【王氏教育】是国内的老大,且没有加盟分校,都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是:王氏教育每个校区都是实体面授,老师是手把手教,而且有专门的班主任从早盯到晚,爆肝式的学习模式,提升会很快,特别适合基础差的学生。大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机,方便碎片时间学习——绘学霸APP下载: www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html
本专业针对影视动漫行业的艺术设计类和影视制作类从业岗位设计,通过本专业的学习,学生将对整个动漫和影视中涉及的内容有深入的了解和认识,系统而全面的掌握影视和动漫制作相关知识。
此专业的学员将学习到的技能包括:绘画、设计基础、色彩应用技巧、建模、场景设施设计以及动画、渲染、数字图像处理以及材质贴图制作、视后期合成。
同时,在后期的三个月的项目实战环节中,学生将通过具体的商业项目案例,真正体验产品制作的流程,做到理论与实践的紧密结合。
素描、速写、动画色彩、摄影基础、图像处理基础Photoshop、3ds Max基础操作等等,这些都是必须要会的
如今,在影视动漫的大力发展下,兴起了大大小小的影视动漫培训机构。据了解,在这些培训机构中四川新华电脑学校独树一帜,该学校影视动漫专业拥有较强实力与优势。
总考虑专业有没有前途你是学不好的,学了也浪费时间,找个自己喜欢的专业吧
动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习,培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力;能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作,能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。
动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。
只要使用电脑,就得同各种各样的软件打交道。简单地说,软件工程的主要任务就是开发升级新软件、维护原有软件。在现代社会中,软件应用于多个方面。典型的软件比如有电子邮件,嵌入式系统,人机界面,办公套件,操作系统,编译器,数据库,游戏等。同时,各个行业几乎都有计算机软件的应用这些应用促进了经济和社会的发展,使得人们的工作更加高效,同时提高了生活质量。
影视动画主要学习的课程有:影视动画概论,动画表演,肢体结构与动态分析,运动的原理与规律,视听语言,动画原理与鉴赏,角色与场景设计,图像处理(Photoshop),三维建模(Maya),灯光和渲染(UE4),影视剪辑技法(Premiere),后期处理与合成(After Effects)等。
想制作动漫需要学什么?
动画制作在很多行业方向都有应用,比如影视、游戏、建筑、工业等行业,主要有二维和三维不同的呈现方式。学习内容也会有所不同,但都需要一定的美术常识及审美能力。
二维动画相对简单易上手,对新人也比较友好,比如FLASH动画,MG动画等,需要学习animate、AE等制作软件;
三维动画涉及到的软件比较多,比如3Ds max、Maya、C4D、Blender等,不同行业的动画制作使用软件有所不同,比如影视动画以maya为主,建筑动画以3ds Max为主,栏目包装动画C4D最擅长。
可以结合自己的动画制作方向有针对性的学习相关内容。
动漫制作技术主要研究绘画与设计、3D建模与动画、影视媒体制作、动漫设计与制作等方面基本知识和技能,进行动漫设计与策划、网页设计与策划、广告设计等。主要课程有:《图形设计》、《基础摄影》、《Photoshop》、《三维动画造型设计》、《角色与场景设计》、《定格动画设计与制作》等等
1 动漫制作技术专业学习内容
动漫制作技术主要研究绘画与设计、3D建模与动画、影视媒体制作、动漫设计与制作等方面基本知识和技能,进行动漫设计与策划、网页设计与策划、广告设计等。例如:电视广告片头设计,动画片策划与制作,平面广告的的策划,网页设计等。
主要课程有:
《基础摄影》、《Photoshop》、《三维动画造型设计》、《角色与场《图形设计》、景设计>《定格动画设计与制作》、《动画项目策划与提案》、《Flash动画设计》、《网页设计》、《动画编导》部分高校按以下专业方向培养:UI应用技术。
2动漫制作技术专业的就业前景
近些年,伴随着动漫产业的发展趋势,动漫制作技术专业的就业前景慢慢被看中,动漫产业,被称作二十一世纪最具发展前景的朝阳行业。而且如今动漫制作技术专业的优秀人才不够,很多高等院校都极力塑造动漫制作技术性的复合型人才。目前国家对动漫产业的全力支持,动漫制作技术专业的市场前景能够说成十分非常好的。
很多新兴企业对动漫制作技术专业的人才要求越来越高,收入自然也逐级上涨。低级别岗位从业人员可以是动漫制作技术专业的毕业生,也可由美术类专业或者计算机专业转岗,但动画产业的高层次人才基本上是相关专业毕业生,在经历了实践考验逐步提高后,才有可能达到岗位要求。动漫制作技术专业有着宽阔的发展趋势室内空间,发展潜力极大。因此动漫制作技术专业就业前景是非常好的。
至于动漫制作技术好不好就业,还是要看个人的能力如何,要知道想要找到一份好工作,前提是你需要对软件很熟练,其次要有想法和创意,在然后就是要有能吃苦的精神,要不断的学习和积累经验。只有这样以后就业的竞争力才能更强
想制作动漫大家都知道需要学习的有很多,其中最主要的是原画、动画、特效等专业知识。如果想要成为一名优秀的动漫制作人员,除了基础知识之外,更需要具备良好的绘画基础和色彩感。当然,还有故事板设计和情节构思方面的基础。
在制作动漫的过程中,原画是重中之重,它是动画制作的基础和灵魂,需要有扎实的绘画技巧,并具备创意和想象力。除此之外,还需要学习动画技巧,包括熟练掌握动画软件操作、制作流程等方面的知识。
另外,动漫中的特效是营造氛围和增强效果的必备元素,因此也需要学习相关的技术和知识。例如,光影、粒子效果、火焰等等都需要有一定的掌握。
此外,在制作动漫的过程中,还需要学习情节构思和故事板设计方面的技巧。这些技巧是影响到动漫整体效果的重要方面,需要有足够的思考和想象力,以及挖掘故事背后平淡却内涵丰富的细节。
总的来说,制作动漫需要学习的知识和技能是非常多的,但也是非常有趣的。只要我们勤奋努力,不断学习和磨练自己的技能,必将走向成功的路上越来越近。
想自学下动漫制作,需要哪些软件?
以下参照北京电影学院动画学院二维动画的课程:
1、动画概论 :动画是什么,动画的历史,中国动画史
2、动画的制作流程:a 前期 包括剧本创作、概念稿、人设、场景设定、分镜 b 中期 包括设计 稿、原画、加动画、场景 c 后期 包括镜头合成、剪接、声音制作(国内一般都把声音制作 放在最后,国外很多时候在前 期做视频分镜的时候,就着手配音了)
3、动画原理:动画原理就是要理解动画的本质是动,当然不能一句话概括。
4、运动规律:运动规律是动画中最重要的部分之一,就是自然界的一些运动规律。如果你想成 为一个原画师,那必须深入理解体会运动规律。举个例子,人在坐着到起身的时候,会有一 个预备动作,身子先下蹲一点点,再起身。这也是一个动作看上去自然不自然的关键。能想 起来的基本就这些了,还有就是对电影的理解,对镜头语言、摄影等等的掌握。动画是一门 很综合的艺术,动画师就像上帝一样创造一个世界。
以上内容同样适用于三维动画,二维和三维就是在制作上的差别,本质上是一样的,只不过三维更依赖于电脑。
应用软件我就例举一些最常用的吧:
二维的:Animo 一个集去线、上色、调节节奏于一体的软件,主要是用来上色,上色非常方便;;Photoshop或者Painter,主要用来绘制概念稿、场景等
三维的:应该就是MAYA了。
共同用到的:Premiere,剪辑软件,主要是用来将一个个的镜头剪切连接成一部完整的动画片;After effects,简称AE,是一个重要的镜头合成软件,各种特效、光效都可以在里面制作
日本二维动画的制作流程一般是这样的:在动画纸上一张一张画好动作,扫描进电脑,用Animo去杂点、上色、去色线、调整节奏,导出序列,再用AE合成镜头、加入特效、渲染,最后在premiere里面剪辑。
动漫设计主要学习哪些方面?
你好?主要学习photoshop 3D max painter 等软件。专业培养掌握计算机图形 / 图像、动骸设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识,熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。主要课程有:素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flas *** 制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成,影视特效合成等。毕业生可在电视台、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。祝你成功!
动漫设计课程有哪些?要学习些什么
动漫设计主要包括以下几个部分:
前期策划——动漫设计的前期准备工作,策划设计作品的背景、故事情节等。
原画设计基础——学习动漫设计最基础的内容,其中涉及美术方面的素描,主要掌握物体的阴暗面和机构形体等。
道具与场景设计——道具和场景是一个完整的设计中不可缺少的。
动漫角色设计——掌握人物比例、人体结构等内容,再赋予自己的想法和创意进行设计。
二维动画设计——二维动画设计普遍指的是Flas *** 设计。
3D基础知识——了解3D的表现形式和掌握3D软件的应用。
3D道具与场景设计——利用3D软件再加以原画创作构思制作3D道具与场景。
动漫三维角色制作——利用3D软件再加以原画创作构思制作3D角色。
三维动画特效设计——利用3D软件制作动画,3D动画制作软件常见有的3Ds max和Maya。
一般要学习的软件主要由以下这些:
动漫设计分为:2D动漫软件,3D动漫软件和网页动漫软件 。
2D动漫软件包括:ANIMO、RETASPRO、USANIMATION。
3D动漫软件包括:3Dmax,Maya、LIGHTWAVE。
网页动漫软件包括:FLASH。
在四维梦工场,这些课程和软件,都能学到,老师也是非常专业的
我想学习动画制作请问都要学些什么
动画的格式有多种,每个格式制作的软件或者原理也不一样.
1.制作.gif图片格式的动画,使用ImageReady.目前已经和Adobe photop CS3合为一体.也可以下载分离出来的Adobe ImageReady CS2版本,这类动画是图片格式,可以在QQ窗口导入表情后发送.文件短小等特点,缺点就是色彩只支持256色,制作长的动画复杂.
2.制作FLASH的动画,格式为.swf,使用软件:Adobe flash cs3.这类动画画质好.有图像有声音.在网页上看到的多是这类动画啦.不过需要学习或者自学去看看网站上人家的教程.要制作效果好的还要加动作脚本,脚本类似于编程啦.一般在网页里面,在本机播放需要运用FLASH播放器.电视里面的动画片,也可以用这个软件制作.
其他的如EXE程序类的动画,就不说了.因为用的少,只有专业的人才做.还有就是视频格式或者电影我就不知道是不是动画啦.它也能动,但画就不象了..呵呵....
还有就是制作这两个格式的动画,还有其他软件,最常用就这三款了.
gif制作:Adobe ImageReady
swf制作:Adobe flash
制作3维立体的,用的软件就多了.推荐使用3DMAX
动漫设计师需要先学什么?
成为一名动漫设计师的必要条件和要求
目前,社会上的影视,动漫,3D培训机构繁多,但大多是基于电脑软件的学习。而很多想从事Flas *** 制作、三维动画工作的人,恰恰是缺乏美术基础的训练和学习,而只有打好良好的美术造型、色彩基础,才能更好的从事动画设计的工作.
FLASH进入我国已经6年。在这6年中,作为交互多媒体技术的先行者,FLASH早已经形成一种独立的艺术形式它甚至已经超越了互联网的局限,进入了更广阔的网络范畴,包括电视和手机。在中国也有众多的FLASH从业者开始尝试用这种形式创作动画短篇。与传统动画相比,FLASH动画操作简单,硬件要求低,功能性与可控性都比较强,这直接导致了FLASH动画的成本远比传统动画低廉。FLASH惊人的传播率逐渐被各个行业和诸多企业认识到,FLASH的商业需求也越来越多,范围越来越广,中央电视台《快乐驿站》节目即是此类设计的典范,深受观众的喜爱。
必修的课程:
素描 (绘画基础)
色彩 (绘画基础)
动画鉴赏 (素质培养,这个无所谓,平时多看片就行)
艺用人体解剖 (人体绘画基本知识)
动画理论课(动画基本知识)
2维动画设计 (原动画绘制)
PHOTO SHOP (上色基础)
影视语言 (分镜头等等影视知识)
Flash(必 须 会 的,现在动画公司十个有九个是做Flas *** 的)
另外,最好多培养一下你自己的创意素质.
平时多练习绘画和Flash等软件的操作水平.
1、成功的设计师应具备以下几点:
A、强烈敏锐的感受能力
B、发明创造的能力
C、对作品的美学鉴定能力
D、对设计构想的表达能力
E、具备全面的专业智能
现代设计师必须是具有宽广的文化视角,深邃的智慧和丰富的知识;必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人,应考虑社会反映、社会效果,力求设计作品对社会有益,能提高人们的审美能力,心理上的愉悦和满足,应概括当代的时代特征,反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白,优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。
2、设计师一定要自信,坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对,不为个性而个性,不为设计而设计。作为一名设计师,必须有独特的素质和高超的设计技能,即无论多么复杂的设计课题,都能通过认真总结经验,用心思考,反复推敲,汲取消化同类型的优秀设计精华,实现新的创造。
3、计作为一种职业,设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系,往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度,程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍,所以设计师必须注重个人的修为,文人常说:“先修其形,后练其品”。
4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行,设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的,前者是灵感和表现方式的源泉,后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作,他是中和了许多智力劳动的结果,涉猎不同的领域,担当不同的角色,可以让我们保持开阔的视野,可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念,好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野,使信息有广阔的来源,触类旁通是学习平面设计的重要特点之一,艺术之间本质上是共通的,文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。
5、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想,民族性和独创性及个性同样是具有价值的,地域特点也......>>
动漫设计与制作需要学习哪些软件
学习动漫需要的电脑软件有下面这些:
19.漫画:icstudio
插画:photoshop painter IIIUSTRATER等
动画:(网页动画,影视动画{2D、3D})
网页动画:FLASH 、 Harmony 、Toon Boom Studio、TAB等
影视2D动画:ANIMO、TOONZ、RETAS PRO、USANIMATION等
3D动画:3DMAX、MAYA、LIGHTWAVE 、SOFTIMAG你是想做动画片还是做出普通的动画效果,如果是前者我建议你用MAYA,否则我建议你用FLASH,再推荐你一款作短片的软件,会声会影,很简单的,一般自己看就会用了,功能也还可以,如果要专业一点的就有Adobe Premiere Pro CS4这款视频动画制作编辑软件。
要学习动画制作需要哪些教材??
教本内容:
动画基础部分
《动画概论》主要包括动画艺术史、动画概要、动画制作流程、从事动漫工作的能力、国内国外经典作品及艺术大师介绍。
相比同类书增加“常用名词解释”,且名词采用中英文对照写法,全书内容均采用图文结合、由浅入深,循序渐进的方式,便于知识的掌握。
《动画素描》
内容包括几何形体、静物、石膏头像和风景写生四个部分,由浅入深,层层递进的讲解和强调动画素描的特点和素描在动画创作生产过程中的重要性。同时本书还从绘画的基本技法入手,从工具、透视等方面全方位剖析动画素描的练习和应用。
《动画速写》
内容除了必须的人物和风景速写两部分的详细讲解外,还首发研创了动态线与块体组合式的“速画法”,可以快速记录人体的各种动态。书中还对各章节附有大量的图例说明,以便快速而熟练的掌握相关知识。
《动画运动规律》
书中不仅用大量章节和笔墨重点讲述人物的重心三程序、三轨迹和人物的运动规律,同时还详细介绍了四足动物、禽类动物以及自然现象等运动规律,图文并茂,使学着最终达到懂理论、会操作、能绘制、能创作的目的。
《动画色彩》
色彩在一部动画片中,对美术风格的确定具有重要的作用。
本书阐述了动画色彩和传统美术色彩的区别,对色彩的基本原理、对比关系、绘画风格、色彩心理感受、动画背景的类别以及动画背景与一般绘画的区别进行了强有力的讲解和论证。
三维部分
《三维电脑动画基础》
MAYA是动画教学、动画创作过程中不可缺少的重要组成部分,本书就MAYA 2010的基础操作,实物模型,人物模型,材质贴图,灯光及渲染,直至最终的三维动画均有涉猎和讲解,让学者对MAYA动画的制作流程和制作方法有所认知及掌握。
《特技制作》
本书详细的分析讲解了AE从简单入门到高级应用,通过优秀的动画案例透析特技制作的整体流程,理论与软件操作结合,让学者立即掌握特技制作的要求及制作方法。
《动画后期制作》
主要讲述premiere非线性编辑的操作和应用,从概念到影片剪辑再到合成输出,全面解析premiere的影视编辑工作流程,并附录大量实例操作图片,让学者充分体会到非线性编辑软件的强大优势,产生自我深究学习的兴趣,完美掌握动画后期制作技能。
《FLASH动画设计制作》
FLASH动画设计制作是动画学、动画创作过程中不可缺少的重要部分,也是在教学、生产创作过程中具有非常重要的作用。本书除了让学者认识和掌握FLASH这种互动式的创作工具,更主要是让学者通过软件学会动画设计和制作,将之前所学的动画基础、运动规律通过软件快速的设计和表达出来;同时还详细讲述了FLASH动画短片设计的镜头应用,前期准备,特效制作,声音的导入和测试输出,能让学者独立设计完成自己的动画,同时掌握现FLASH动画市场的用人标准。
《动画短片制作》
本书的章节安排基本趋于动画短片制作的流程,让学者有序的系统学习掌握动画制作步骤。
针对动画制作的每一环节每一步骤都附有详尽的实例解析,让学者不仅能达成自我创作设计动画的能力,还对未来进入动画行业打下坚实的基础。
手绘部分
《动画线描》
本书将动画线描和传统国画白描相结合,以人物、动物、植物等为描绘对象,以图例为主的文字解说为辅,进行讲解。让学者在动画线描中达到懂理论、会操作、能绘制、能创作的基本要求。
《动画人物造型设计》
本书详细的描述了人物造型设计的整体流程,将理论结合画法,并通过优秀的造型分析使学者理解掌握动画造型要求及设计方法。
《动画场景造型设计》
本书对透视、创作思路到基本创作方法都有详细的介绍并列举了大量图例,从动画实际制作中......>>
本人很喜欢动漫,也想自己制作动漫,不过我什么都不会,要从什么开始学起呢?
先要学会绘画啊,光手绘还不行,得用数位板或数位屏画,否则连不成动漫。一般都是先出的漫画才出的动漫,要把你想设计出来的的漫画人物(包括人物的各种特征啊,性格啊年龄身高体重之类的都要写出或画出人设来)画出来,剧情也要心里想好,或者在电脑上先把剧情编好,这样才能最最基础的搞好。不仅剧情,画风也要引人入目。否则不会有人太多人关注。要做成动漫的话,一般人自学肯定也要至少一年半年的吧?(这方面还真不太懂)最好请专业一点的人帮助一下,或者下载一个软件自己先试着做一个小视频。做视频的时候,帧数(就是每秒画面的数量之类的)越低,视频的连贯度越低,反之,帧数越高连贯的也就越好。不过帧数低的肯定比帧数高的好画,因为画的少嘛。连贯的越不好,让人看起来就越没感觉,越没真实感和美感。先不说画面,你没人配音也不行啊。如果要原创的话背景音乐什么的也不能不弄吧。不原创还好点,可以用用其它的音乐和音源。
所以。做动画这玩意没你想象的那么简单啊。还是先练好画条漫和图吧~
动漫一般都是专业一些的做的。所以,想做动漫的话一定要把动漫之前的漫画画好哦。如果实在实在想做的话,可以以后考个美术学院啊技术学院啊多学学。总之来说,做动漫对于普通人来说还真不是件简单事,加油吧~
动漫设计和制作专业主要学什么
◇动漫设计与影视制作(三年高技+成人大专)◇
培养目标:培养具有较强审美能力与卡通造型能力,掌握动画与漫画的制作技法,并具备一定的创作能力,能运用计算机进行二维、三维动画制作及影视后期合成,成为动漫行业的高技能人才。
主干课程:卡通漫画、动画设计、Photoshop、二维动画(Flash)、三维动画(3DS Max、Maya)、摄影摄像、影视后期弗成(Premiere、After Effects)。
就业岗位:从事卡通漫画制作、二维与三维动画设计制作、影视特效合成、网页动画制作、游戏制作等工作。
技能考证:图形图像处理员(高级)、计算机办公软件应用(中级)。
◇动画设计与制作(三年制中技班)◇
培养目标:培养具有审美能力和卡通造型能力,掌握动画的制作技法,能熟练运用计算机进行二维、三维动画及游戏制作的专业技术人才。
主干课程:卡通漫画、动画片赏析、动画技法、特效合成(Premiere、After Effects)、摄影摄像、二维动画制作(Flash)、三维动画制作(3DS Max)。
就业岗位:在动画行业进行二维动画设计与制作、三维动画制作、动画后期合成与游戏制作等工作。
技能考证:图形图像处理员(中级)、计算机办公软件应用(中级)。