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古筝入门教程,古筝初学者入门教程

技能培训 · Nov 14, 2023

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古筝教程初学入门技巧

据了解,古筝作为一种传统的弹拨乐器,主要分为16弦、18弦、21弦三种,同时,古筝的音色优美,具有非常丰富的演奏技巧以及演奏方式。
古筝教程初学入门技巧
弹古筝,首先要保持正确的姿势。两只手的食指、中指、大指依次配戴好指甲,你可以买两卷医用胶带,一卷放手上保持手背的平直,另一卷用来配戴指甲。眼睛平视乐谱,身体坐好,接下来开始古筝的练习。这节课主要了解一下琴弦,以及托抹勾指的技法。:
1、弹奏古筝之前,先要佩戴好指甲,指甲的大小应和手指第一关节差不多,戴在第一关节往上一点,胶布缠在第一关节中间,不要影响关节活动处,大指缠带方法与其他指不同,假指甲向内与指尖呈45度角,左右相对。
2、音乐的七个基本音阶1(do)2(re)3(mi)4(fa)5(sol)6(la)7(si),古筝是五声音阶,没有4和7,只有1、2、3、5、6。
3、廿一弦古筝的二十一根弦,有白色、绿色(或红色)两种颜色。绿色或红色的弦,分列在4弦、9弦、14弦、19弦的位置,代表着不同音高的5(sol、音。
4、第一根到第五根琴弦为倍低音,表示方法是在1、2、3、5、6下面加两个点;接下来五根弦是低音,在1、2、3、5、6,下面点一个点;在后面五根弦是中音区,1、2、3、5、6;接下来是高音区,五根弦1、2、3、5、6上方加一个点;最后一根为倍高音do,1上面加两个点。
5、食指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"抹指",弹之后轻轻往上提弹,再放下来、
6、大指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"托指",大指往内往上提弹,再慢慢放回原处
7、中指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"勾指",往上提弹再放回来。
基础知识
1、古筝基本构造
调音盒,前岳山,琴弦,琴码,面板,后岳山,琴架等。
2、古筝的摆放
1、古筝一般放在琴架上,琴架通常分为两种、一种是连体式琴架;另一种是分体式琴架。其中分体式琴架最为常用。
2、琴架摆放时要注意高低之分,高的一只放在前岳山的下方,低的一只放在后岳山的下方。
3、手的部位名称
1、手腕,手背,手心。
2、大指,食指,中指,无名指,小指,虎口。
3、第一关节(又称小关节、,第二关节,掌关节。
4、义甲的佩戴
1、右手大指义甲的佩戴方法是、
预先剪好八截胶布,长度大约能缠绕手指两圈半到三圈,放在一边备用。
1、将剪好的胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布(长度以能缠绕大指半圈为宜。、
2、用右手捏住义甲,尖的一端位于左下方,先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。松紧要适宜,不能太松,也不要过紧。
2、右手食指、中指、无名指义甲的佩戴方法、
1、贴胶布的方法和大指一样;将胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布;
2、食指、中指、无名指的义甲顺着手指的方向佩戴。先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的、一截。
左手义甲的佩戴方法与右手相同。需要注意的是左手大指义甲的`佩戴方向。
5、演奏姿势
1、首先选一张高矮合适的凳子,要求自己的腰部与筝面要平行。
2、身体坐正,后背挺直,坐凳子的前三分之一,不要坐满整个凳子。
3、第一个琴码对准自己的身体的中心,身体离古筝约一到两拳距离。
4、两只脚可以前后错开平放,也可以用右脚踩在琴架下部的横架上。
5、小孩子脚够不着地时,可用一个小凳子垫在脚下,双脚一定要踩实。
6、分辨琴弦
如今我们常用的古筝共有21根琴弦,一般以D调定弦。它的弦序是按中国传统的五声调式音阶宫、商、角、徵、羽(也就是简谱上的1、2、3、5、6、循环排列的。那么这21个音可分为五个音区,分别是、倍低音区、低音区、中音区、高音区、倍高音区。
建议大家在辨认各音区琴弦时,可先找出有代表性的绿弦,再推及其他琴弦。比如中音区,我们先找到中音5,然后向后退一根琴弦即为中音6,那么从6开始按顺序下行的音阶也就很快找到了,6、5、3、2、1,反过来就是1、2、3、5、6。

古筝入门教程

古筝入门的基本教程:了解古筝、学习正确的姿势、认识音符和指法、学会基础演奏技巧、听音乐、学曲谱和练习节奏、寻求指导和参加课程、持之以恒、不断练习。
1、了解古筝:首先,了解古筝的结构和特点。古筝是一种弹拨乐器,具有十三个弦。它的琴身由木材制成,上面铺有柳叶形的音桥。
2、学习正确的姿势:坐在正确的位置上,使得筝的琴弦与身体的距离合适。拇指和食指要握好筝杆,其他手指则灵活地伸展。
3、认识音符和指法:了解古筝音符的音名和对应的指法,以及在琴弦上的位置。逐渐练习找准指法,熟悉琴弦上的音阶。
4、学会基础演奏技巧:了解和学习基础的演奏技巧,如拨弦、扫弦、滚指等。练习基本的指法和手型,使得你能够轻松地演奏简单的曲子。
5、听音乐、学曲谱和练习节奏:学习听古筝音乐,尤其是经典的古筝曲目。熟悉曲谱的读谱和节奏,逐渐提高自己的音乐感知和演奏能力。
6、寻求指导和参加课程:如果可能的话,寻找一位专业的古筝老师进行指导。参加古筝课程或工作坊,与其他学习者一起学习和分享经验。
7、持之以恒、不断练习:学习古筝需要持之以恒的努力和练习。定期练习,坚持练琴时间,提高你的技巧和表现。同时,还可以参考一些教学资源,如教学视频、教材和在线教程,来帮助你更好地理解和学习古筝。需要注意的是,学习古筝需要时间和耐心,每个人的学习进度和方式可能有所不同。不要气馁,继续努力,并享受学习和演奏古筝的过程!
学习古筝的注意事项
1、姿势和手位:确保你的身体姿势正确,坐直并保持放松。手指的握法和手位要正确,避免过度紧张或不正确的手势。
2、慢慢开始:对于初学者来说,从简单的练习和曲子开始。逐渐增加难度,一步步提高演奏技巧。
3、注重基础:重视基本功的练习,如指法、音准、节奏感等。基础打得好,才能在进阶时更轻松地应对。
4、练习节奏和速度:不仅要练习正确的音符和指法,还要注重节奏感和速度的掌握。逐渐加快演奏速度,但不要牺牲准确性和清晰度。
5、注意音色和表情:古筝演奏需要注重音色的表现和情感的传达。通过练习和感受音乐,努力塑造出丰富的音色和表情。

古筝初学者入门教程

古筝初学者入门教程:
1、选择古筝:挑选古筝主要是从制作材料、制作工艺和乐器音色三个主要方面来考虑。尽量选择红木的古筝,看是否工艺精细,音色清脆。
2、古筝的音域:音域是指人声或器乐能发出的最低音到最高音之间的范围。筝的音域与弦的数量有关,在筝上,不加按音的空弦音称为散音。二十一弦筝的散音音域有四个八度,如果加上在最高散音上按音所发出的小三度,则实际音域为四个八度加小三度。
十八弦筝的散音音域有三个八度加纯四度,如果加上在最高散音上按音所发出的小三度,则实际音域为三个八度加小六度。十六弦筝的散音音域有三个八度,如果加上在最高散音上按音所发出的小三度,实际音域为三个八度加小三度。以此类推。
3、古筝定弦:古筝是一种非固定音高的弦乐器,演奏之前要将每一根弦的音高调至相对标准或者乐曲所需要的音准位置。古筝的音高标准可借鉴固定音高乐器如钢琴、手风琴、口琴等乐器的标准音高,或者借助专门的调音工具音叉等作为古筝调音定弦的依据。
4、古筝调音:古筝属于非固定音高乐器,随着演奏者在弹奏过程对弦施加的作用力以及气温、湿度、外力等因素的影响,古筝弦常出现“跑音”的现象
5、确定筝码位置:筝的筝码也称雁柱,是筝和面板的传振支柱,一般用木制,也有用牛骨、塑料、象牙等制作,每个筝码支撑着一根弦,有二十一根弦就有二十一个筝码,筝码的位置可左右移动,从而调整琴弦的音高。
6、古筝常用调:虽然D调是古筝最常用的调,但随着演奏技术的提高和音乐表现的需要,还经常会涉及其他的调,较常用的调依次排列为:D-G-C-F-bB-A-E。其转调方法是将某个筝码往右或者往左移动,使其升高或者降低半音就可以了。
7、演奏姿势:古筝的演奏姿势分为坐式、立式、盘式、跪式,随着当代新民乐舞台演绎的需要,古筝有时也采用立式,但最普遍的是采用坐式。由于流派的不同,筝的放置位置、筝架、琴凳也不同。有的用琴桌式筝架,有的用类似人字形的筝架,还有的就放在腿上演奏。
8、义甲佩戴:义甲俗称“假指甲”,从古代开始,古筝就分为用真指甲演奏和用假指甲演奏两大派别。以真指甲(肉甲)演奏,称为拨筝;以假指甲(义甲)演奏,称为弹筝。
通常在演奏者的右手上需要戴三个义甲,即大、食、中指各戴一个;也有人戴四个,即右手大、食、中、无名指各一个。随着现代筝技巧的扩展,多声部演奏大量使用,仅右手戴义甲已不适应音乐的要求,所以让双手都戴上义甲,即两手大、食、中、无名指各一个。
9、运指方法:初学古筝时一定要培养正确的演奏姿势和规范的运指方法,运指方法即古筝弹奏时手指的运动技巧,这将直接关系到演奏的音乐表现力和古筝音色的好坏。
在弹弦的时候,指尖关节要积极主动地勾拨琴弦,发力要准且快,就像老鹰抓小鸡时瞬间爆发的手指感觉。弹弦完成后,又得马上放松,回到正常手形,并为下一次弹弦提前做好准备。
10、选择教材:目前市面上有很多各种类型的古筝教材,为青少年、成人,甚至老年人业余学习古筝提供了条件,除了乐谱、文字书籍类外,还有大量音像光碟资料,从内容来看大体可分为基础入门类、考级教材类、乐谱类三类。对于初学者来说,选择基础入门类就可以了。

古筝怎么弹初学者教程

古筝初学者教程弹法:
1良好的坐姿十分重要,弹奏古筝虽然可以坐着或者站着,但是正常情况下以坐着为主。
2身体距离古筝应该保持一拳到两拳左右的距离,进行古筝弹奏时,要收腹坐直,腰与琴身最好保持平行。
3大拇指的义甲需要倾斜45度佩戴,其他手指的义甲沿着正常指甲佩戴即可。
4拨动琴弦的位置也是十分重要,最好在距离琴粱8公分左右处拨动琴弦。
古筝,弹拨弦鸣乐器,又名汉筝、秦筝,是汉民族古老的民族乐器,流行于中国各地。常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏。
因音域宽广,音色优美动听,演奏技巧丰富,表现力强,而被称为“众乐之王”,亦称为“东方钢琴”,是中国独特的、重要的民族乐器之一。
古筝的结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。形制为长方形木质音箱,弦架“筝柱”(即雁柱)可以自由移动,一弦一音,按五声音阶排列。
唐代赵磷《因话录》中记载:“筝,秦乐也,乃琴之流。古瑟五十弦,自黄帝令素女鼓瑟,帝悲不止,破之,自后瑟至二十五弦。
秦人鼓瑟,兄弟争之,又破为二。筝之名自此始。”宋代的《集韵》也支持这种观点:“秦俗薄恶,父子有争瑟者,人各其半,当时名为筝。”
当然除了父子争瑟的说法而外,还有兄弟争瑟,以及姊妹争瑟的说法。日本元禄年间宫廷乐师冈昌名所著《乐道类集》中记载有:“秦有婉无义者。以一瑟传二女,二女争引破,终为二器,故号筝。

古筝入门教程

古筝入门教程:了解古筝基本结构;学习弹奏古筝的基本指法。
1、了解古筝基本结构
古筝由琴弦、琴码、岳山、面板、调弦盒组成,琴弦以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。琴码用来支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区域。岳山分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。面板是琴面略有弧度的木板。调弦盒内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放指甲、琴扳手等物件。
2、学习弹奏古筝的基本指法
古筝的学习中最重要的指法就是“勾”和“托”,“勾”应该用右手先握拳,自然松开,掌骨突出,把中指放在中音5上,中指向掌心拨弦,用义甲尖触琴弦。“托”应该用右手先握拳,自然松开,掌骨突出,把大指放在中音5上,大指向掌心拨弦。
练习古筝的正确姿势
座位和琴的高矮比例要合适,第一个琴码的高度与自己的腰部平行。双腿自然弯曲,左脚稍前,右脚稍后放好。上身端正,后背挺直,坐凳子的前半部分,不要坐满整个凳子。第一个弦码对准衣服的中襟,身体离琴一拳的距离。
两臂和双手松弛而自然抬起,精神饱满,面部表情放松。在演奏时既不要驼背也不要过分挺胸挺肚子,切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。双手放松呈半握拳状弹琴。

古筝的入门教程

古筝的入门教程
  古筝的入门教程,对古筝有兴趣的成人来说,兴趣是第一老师,兴趣是学习的源泉。弹古筝,首先要保持正确的姿势。弹奏古筝之前,先要佩戴好指甲,下面来看看古筝的入门教程。
  古筝的入门教程1    1、托
  演奏时大指向外拨弦,即向低音的方向拨弦。拨弦角度以向斜下方用力为宜。且忌大指的第一关节和第二关节弯曲向斜上方用力“扣”弦。托的动作,是通过肩臂手及假指甲自然巧妙而协调一致的运动。弹奏的手指小关节不弯曲,以大指的根部为基点,自然用力。向斜下方拨弦。
  连续托指称为“连托”。可以用指不离弦连续托指的方法,也可用跳弹(每弹完一音手指起来再弹)的方法,前者声音连贯,后者声音结实且有助于指力的训练。托是筝演奏法中的基本指法,它用于单音或音阶旋律下行的演奏,在“重勾劈托”以及下行“历音”等指法中也要用到托的拨弦方法。
   2、劈
  演奏时大指向里拨弦,指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点,略偏斜上方角度拨弦。劈是托的反向指法。它常与托交替使用或连续交替使用。
  在旋律中,音值较短的两个或两个以上的同度音依次出现时,经常采用劈托的.交替指法。一般是先托后劈。它还运用在顺弦序连续上行音的拨奏中也常配合中指食指的演奏。“重勾劈托”或“母指摇”中均包含着劈的指法。
   3、抹
  演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大中二指的演奏,也用单音或上行音阶的拨弦。“食指摇”和“三勾轮抹”指法中都包含有抹的指法。
  抹单独使用时,常用大关节向斜下方拨弦。它与其他手指配合拨弦时,由于速度和手形的限制,则采用小关节(第二、三关节)弯曲略斜上方拨弦。采用这种方法时,应注意音色的统一和触弦的灵活。

   4、挑
  演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法:
  一种是大指依附在食指第一关节上,借助大指的`辅助力量,以腕带指进行拨弦﹔另一种是食指依靠助力量,以腕带指进行拨弦;
  另一种是食指依靠自已第一、第二关节的拨动,以臂带指进行拨弦。这两种方法都要求中、名、小三指呈自然放松而略有收缩的状态。
  挑常用于单个音的演奏或下行音阶旋律的演奏﹔也常用于与大指配合或与大中二指相互配合的演奏。这些综合指法中如“历音”“反小撮”及“反重撮”中都包含有挑的拨弦指法。
   5、勾
  演奏时中指向里拨弦。中指向里拨弦的动作,以中指指根第三关节为动点,带动全指向里略成斜下方的运动。应注意第一、第二关节不弯曲,呈自然放松状态,同时在放松中蕴藏着一定的力量。
  就是以放松为基础,并保持一定的力进行弹奏。勾的触弦角度,应始终立足于弹弦,而不是像勾子一样勾弦。只有用斜下方的弹弦,才能取得良好的音色和音质。
  勾常用于与大指的相互配合拨弦,也常用于与大指和食指的相互配合拨弦;有时也用于音或上行音阶旋律进行的。在一些综合指法如“撮”“重撮”“重勾劈托”以及“三勾轮抹”中都包含有勾的拨弦指法。勾在筝曲中像托一样,广泛地加以使用,它是筝曲中仅次于托的一种常用指法。
  古筝的入门教程2    1、 古筝的基本构造和各部位名称;
  (1)琴弦:现多用尼龙缠弦,以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。
  (2)琴码(又称:雁柱):支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区 域。
  (3)面板:琴面
  (4)岳山:分为前岳山,后岳山,分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。
  (5)略有弧度的木板。调弦盒:内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放指甲,琴扳手等物件。

   2、 学习戴义甲
  (1) 大指:将义甲戴在指肚上,向指尖左上方斜出45度佩戴;食指和中指:将义甲戴在指 肚上,顺指甲生长方向直戴
  (2) 学生练习佩戴义甲,老师和家长指导学生佩戴
  注意:佩戴时义甲不要挡住手指的关节;胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲上。
   3、 演奏时的姿势
  (1) 座位和琴的高矮比例要合适,第一个琴码的高度与自己的腰部平行
  (2) 双腿自然弯曲,左脚稍前,右脚稍后放好。
  (3) 上身端正,后背挺直,坐凳子的前半部分,不要坐满整个凳子。第一个弦码对准衣服 的中襟,身体离琴一拳的距离。
  (4) 两臂和双手松弛而自然抬起,精神饱满,面部表情放松。在演奏时既不要驼背也不要 过分挺胸挺肚子,切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。
  (5) 双手放松呈半握拳状弹琴。
  古筝的入门教程3    古筝入门教程:
  1、弹古筝要保持正确的姿势,两只手的食指、中指、大指依次配戴好指甲,可以买两卷医用胶带,一卷放手上保持手背的平直,另一卷用来配戴指甲。
  2、演奏时大指要向外拨弦,即向低音的方向拨弦。拨弦角度以向斜下方用力为宜。且忌大指的第一关节与第二关节弯曲向斜上方用力“扣”弦。托的动作,是通过肩臂手及假指甲自然巧妙而协调一致的运动。弹奏的手指小关节不可弯曲,以大指的根部为基点,自然用力。然后向斜下方拨弦。

   左手技巧
  每一根弦除本音外,还可用左手在琴马左例压弦的办法按出高小三度范围以内的各个音。低音区琴既长又粗,按音比较费劲,勉强可以按出高二度的音。一弦筝各弦音位以五声音阶排列,以D调为其基本调。七声音阶的“fa”和“si”两音是在“mi”和“la”两弦上通过按弦而得。由于筝曲是由五声音阶排列定弦,因而形成筝曲“以韵补声”的旋律特点。

11古筝基础教学法

  近年来,社会上掀起了阵阵学筝热,那么没你知道应该如何学习古筝呢?以下是我为大家精心准备的11古筝基础教学法以及相关教程。欢迎参考阅读!

  11古筝基础教学法第一课:托的夹弹法   一、基础知识
  1、古筝基本构造
  调音盒,前岳山,琴弦,琴码,面板,后岳山,琴架等。
  2、古筝的摆放
  1)古筝一般放在琴架上,琴架通常分为两种:一种是连体式琴架;另一种是分体式琴架。其中分体式琴架最为常用。
  2)琴架摆放时要注意高低之分,高的一只放在前岳山的下方,低的一只放在后岳山的下方。
  3、手的部位名称
  1)手腕,手背,手心。
  2)大指,食指,中指,无名指,小指,虎口。
  3)第一关节(又称小关节),第二关节,掌关节。
  4、义甲的佩戴
  1、右手大指义甲的佩戴 方法 是:
  预先剪好八截胶布,长度大约能缠绕手指两圈半到三圈,放在一边备用。
  1)将剪好的胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布(长度以能缠绕大指半圈为宜。)
  2)用右手捏住义甲,尖的一端位于左下方,先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。松紧要适宜,不能太松,也不要过紧。
  2、右手食指、中指、无名指义甲的佩戴方法:
  1)贴胶布的方法和大指一样;将胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布;
  2)食指、中指、无名指的义甲顺着手指的方向佩戴。先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。
  左手义甲的佩戴方法与右 手相 同。需要注意的是左手大指义甲的佩戴方向。
  5、演奏姿势
  1)首先选一张高矮合适的凳子,要求自己的腰部与筝面要平行。
  2)身体坐正,后背挺直,坐凳子的前三分之一,不要坐满整个凳子。
  3)第一个琴码对准自己的身体的中心,身体离古筝约一到两拳距离。
  4)两只脚可以前后错开平放,也可以用右脚踩在琴架下部的横架上。
  5)小孩子脚够不着地时,可用一个小凳子垫在脚下,双脚一定要踩实。
  6、分辨琴弦
  如今我们常用的古筝共有21根琴弦,一般以D调定弦。它的弦序是按中国传统的五声调式音阶宫、商、角、徵、羽(也就是 简谱 上的1、2、3、5、6)循环排列的。那么这21个音可分为五个音区,分别是:倍低音区、低音区、中音区、高音区、倍高音区。
  建议大家在辨认各音区琴弦时,可先找出有代表性的绿弦,再推及其他琴弦。比如中音区,我们先找到中音5,然后向后退一根琴弦即为中音6,那么从6开始按顺序下行的音阶也就很快找到了,6、5、3、2、1,反过来就是1、2、3、5、6。
  二、 乐理知识
  古筝的学习要求在掌握弹奏技法的同时还要了解并掌握一定的乐理知识。
  1)谱例5
  ↓↑
  数拍:Sol
  这是四分音符:一个四分音符为一拍。每拍用一下一上两个箭头表示,击拍时前半拍用向下的箭头表示,后半拍用向上的箭头表示。
  2)谱例
  5 — — —
  ↓↑ ↓↑↓↑↓↑
  数拍: Sol 二 三 四
  这是全音符,全音符是指以四分音符为一拍,共有四拍。
  位于四分音符后面的小横线,我们称它为增时线,一条增时线即表示增加一拍。
  三、“托”的夹弹法教学
  (一)、指法概述
  托指法有两种基本弹奏方法:一、夹弹法;二、提弹法。夹弹法一般应用于两种情况:一是初学者为稳定手型而运用;二是演奏传统曲目时较多运用。而提弹法则是在现代筝曲演奏中被大量地运用。
  1、指法符号
  2、它的弹奏方法是:无名指、小指自然支撑在琴弦上,大指向身体前方拨弦,弹完后顺势落在下一根琴弦上。
  (二)、技法教学
  下面我们来进行分步讲解:
  1、第一步,放弦
  以中音5为例,右手半握拳,手腕放平,手臂打开,将大指轻轻地放在中音5上,无名指、小指自然支撑在琴弦上(这里所说的支撑就是传统演奏方法的“扎桩”),其余手指放松。
  左手食指、中指、无名指并拢,大指小指自然放松,用肉指指尖立在琴码左侧琴弦上,放弦位置距离琴码15—20厘米左右。
  大家在练习放弦过程中需要注意以下几个问题:
  1)右手半握拳时手指放松,掌关节微微突出,不要塌陷;
  2)手腕放平,手臂打开呈45度角左右以放松舒服为宜;
  3)大指义甲尖放在弦上,距离前岳山一寸左右,注意义甲入弦不要太深;
  4)初学扎桩弹奏时无名指可不佩戴义甲,其放弦位置根据手大小而定。
  5)右手弹奏时左手放在琴码左侧琴弦上,养成良好的弹奏习惯;
  6)左手放弦时大指小指既不要翘起,也不要夹紧手指或藏于手心。
  2、掌握了正确的放弦方法后,我们就来学习托的夹弹法的弹奏:
  我们还是先放弦,放好以后,大指运用掌关节带动手指轻轻地向身体前方拨弦(弹奏方向略斜下方),弹完后顺势落在下一根琴弦上。
  大家在练习过程中需要注意以下几个问题:
  1)在掌握正确的放弦方法基础上来进行弹奏;
  2)大指用义甲尖正面触弦,初学时轻轻地弹奏,体会手臂放松的感觉。
  3)大指弹完后要顺势落在下一根琴弦上;
  3、数拍弹奏
  初步掌握托指法的弹奏后,我们可以加上节奏进行练习。
  5 ———
  ↓↑↓↑↓↑↓↑
  Sol 二三四
  作业:
  这节课的课后作业是:
  1、掌握古筝演奏姿势;熟悉古筝各部位名称及手的部位名称。
  2、熟悉中音区琴弦的排列并记住各琴弦的唱名。
  3、熟练佩戴义甲。
  4、正确划拍视唱四分音符、全音符。
  5、熟练弹奏托的夹弹法。
  介绍一下谱例中涉及到的一些乐理知识。
  1、(1=D)这叫“调号”,这里的1=D表示这首乐曲是D大调。
  2、(4/4)这叫“拍号”,它表示以四分音符为一拍,每小节有4拍。
  3、谱例中的竖线称为“小节线”,它的作用是划分乐曲小节和明确节奏规律。 两个小节线之间的部分即为一个“小节”。
  4、谱例中结尾处有一细一粗两条竖线叫做“终止线”,表示乐曲到此结束。
  在演奏时要注意以下几个问题:
  1)首先双手正确放弦,将右手大指放在中音5上,左手放在琴码左侧琴弦上,距离琴码15—20厘米左右。
  2)弹奏时注意节奏要平稳,严格按照谱例弹奏。
  3)弹完后将双手放回原位,养成良好的弹奏习惯。
  在熟练弹奏练习一的基础上,大家可以分别在6、3、2、1上进行练习,练习步骤与前面的相同,先放弦、后弹奏。
  练习1-1:用“托”的夹弹法弹奏中音6——
  练习1-2:用“托”的夹弹法弹奏中音3——
  练习1-3:用“托”的夹弹法弹奏中音2——
  练习1-4:用“托”的夹弹法弹奏中音1——
  1、谱例讲解:
  1)这首乐曲为D大调,拍号是四四拍。
  2)大家可以看一下,在音符的下方,我们划上了箭头,这是为了便于大家准确地把握节奏。
  3) 2 —
  ↓↑ ↓↑
  讲解:这是一个二分音符,它表示以四分音符为一拍,共有两拍。
  2、 乐曲《摇啊摇》视唱练习:
  下面先视唱一遍乐曲《摇啊摇》。
  乐曲视唱是初学阶段非常重要的一部分,它有利于大家更好地掌握乐曲的节奏。 在练习时,需要先熟练视唱乐曲,再进行弹奏。
  3、 乐曲《摇啊摇》弹奏练习
  乐曲《我和你》
  我们来看下一首乐曲《我和你》。
  1、教师范唱乐曲。
  2、示范弹奏
  五、补充乐曲《苹果》、《我上幼儿园》、《蝴蝶》
  逐个乐曲示范弹奏。
  作业:
  1、练习1、练习1—1、练习1—2、练习1—3、练
    11古筝基础教学法:第二课 “托”的夹弹法练习曲和小乐曲(二)   教学内容:
  1、学习“托”的夹弹法练习曲——练习2
  2、学习乐曲《小白船》、《大长今》主题歌
  教学目的:
  通过本节课基本掌握托指法走弦练习,熟练视唱并连贯弹奏乐曲《小白船》、《大长今》主题歌。
  教学过程:
  一、上节回顾
  上节课学习了“托”的夹弹法的练习1,以及乐曲《摇啊摇》、《我和你》,这节课学习“托”的夹弹法练习2。
  二、学习“托”的夹弹法练习曲——练习2
  首先调整好坐姿, 来看一下谱例。
  练习2谱例
  1、示范弹奏1遍。
  2、视唱1遍。
  3、下面讲解一下具体的弹奏方法:将大指放在中音6上,用大指义甲尖轻轻地向身体前方拨弦,弹完后顺势落在中音5上,照此方法依次向前弹奏。右手换弦后,左手跟随右手放弦。
  将大指放在中音6上,用大指义甲尖轻轻地向身体前方拨弦,弹完后顺势落在中音5上,其余手指顺势自然向前移动。当右手弹奏中音5时左手也随之跟过去。
  大家在练习时可分三个步骤进行:
  1)右手走弦练习。(示范6———| 5———)
  2)左手走弦练习。(示范6———| 5———)
  3)双手配合练习。(示范6———| 5———)
  第一组(6——— | 5———)基本掌握后再练习后面的谱例。
  1、谱例讲解:
  1)这首乐曲为D大调,四三拍。
  2)第二小节中音符“3”后面的点叫做附点,其作用是延长前面音符时值的一半,因此这里3的时值为一拍半。
  3)乐曲中大量运用了附点节奏,如第二小节,在弹奏时需要重点练习,掌握后再进行全曲的练习。
  作业:
  1、托的夹弹法练习二每天弹奏10遍。
  2、乐曲《小白船》、《呼唤》每天弹奏5遍。
  3、所学乐曲每天复习1遍(建议大家在不同音区进行练习)。
   11古筝基础教学法:第三课 颤音   教学内容:
  1、颤音教学;
  2、学习乐曲《沧海一声笑》、《渔光曲》。
  教学目的:
  通过本节课基本掌握颤音的弹奏,能连贯弹奏乐曲《沧海一声笑》、《渔光曲》。
  一、 指法概述
  1、颤音是古筝演奏中左手非常重要的一个技法,在乐曲中起着美化、润饰、延长乐音等作用。颤音的种类很多,今天要学习的是基础颤音的弹奏。它的指法符号为“
  2、颤音的弹奏方法是:右手弹奏琴弦后,左手在琴码左侧相应琴弦上均匀地按、松琴弦,使右手所弹奏的音产生有规律的波动效果。
  二、分步教学
  颤音的弹奏需要一个长期的训练过程,初学时先慢速练习掌握正确放松的发力方法,熟练后再进行快速练习。下面就来分步学习。
  1、左手按弦练习
  右手平放在调音盒上左手保持半握拳手型,上下慢速均匀地按松琴弦。每一拍有两个动作:按,松。注意每次按弦后要及时松开。
  2、双手配合弹奏
  左右手分别在中音5上正确放弦; 右手弹奏中音5后,左手在琴码左侧相应琴弦上均匀地按、松琴弦。
  1)慢速练习
  ”。
  谱例:
  练习方法:数一时右手弹奏中音5,数二、三、四时左手向下按弦,每次按弦后立即放松。
  慢速弹奏掌握后,可以适当加快左手的按弦速度。
  2)快速练习
  双手配合慢速、快速按弦是颤音的辅助练习,熟练掌握后便可以弹奏颤音了。
  大家在练习过程中需要注意几个问题:
  1、左手按弦时肩膀放松,手臂的力量自然下沉,集中于指尖,快速按弦后迅速还原。
  2、左手的按弦幅度要小而均匀。
  3、左右手的弹奏顺序是:先弹后颤,左手在右手弹奏后的余音上按松琴弦, 不能左右手同时进行。
  三、小乐曲
  乐曲《沧海一声笑》
  这首乐曲为D大调,四二拍。
  1、视唱乐曲《沧海一声笑》
  乐曲中出现了大量附点节奏。与前面所学的四分附点音符有所不同,这里出现的是八分附点音符。比如第一小节,就应该这样来划拍。
  此外,这首乐曲中还出现了十六分音符。如第一小节第一拍附点音符6后面的5就是十六分音符。十六分音符的时值是四分音符的四分之一。
  那么第八小节第二拍还出现了一个八分音符与两个十六分音符连结的节奏型。这些新的节奏型都要进行重点练习。
  2、示范弹奏乐曲《沧海一声笑》
  大家可以看到,乐曲的中的二分音符,都运用了颤音技法。比如说前两小节。因此大家在练习这首乐曲的过程中要重点练习有颤音的地方。

   11古筝基础教学法:第四课 滑音   教学内容:
  1、上滑音、下滑音教学
  2、练习曲
  教学目的:
  通过本节课基本掌握上滑音、下滑音的弹奏,能熟练弹奏上下滑音的练习曲。
  滑音概述:
  滑音也是左手一个重要的基本演奏手法,是最能体现古筝韵味的一种技法。滑音分为上滑音、下滑音、回滑音等。今天,就来学习上滑音和下滑音。
  一、上滑音
  指法概述
  1、上滑音的指法符号为“”, 上滑音的指法符号位于音符右上方。
  2、它的弹奏方法是:右手弹奏琴弦后,左手在琴码左侧将右手所弹奏的音按滑至上方琴弦的音高。以中音5为例。就是将5的按至它的上方琴弦,也就是6的音高。再比如1的上滑音就是将1上滑后到2的音高。
  以此类推,1 2 3 5 6
  分步教学
  下面进行分步讲解。
  首先是放弦。 放弦方法与颤音相同。然后进行弹奏。
  1)左手按弦练习
  示范讲解:以中音5为例,右手平放在调音盒上,左手放在琴码左侧琴弦上,数1时不动,数2时左手向下按弦。
  2)双手配合练习
  示范讲解:数1时右手大指弹奏中音5,数2时左手上滑,左手完成上滑音后不要立即松开,待余音消失后再将左手松开。
  大家在练习过程中需要注意以下几个问题:
  1)掌握先弹后按的弹奏方法,左手按弦时肩膀下沉,将力量集中于指尖,使左手的滑音一步到位,注意弹奏时肘关节不要架起,手腕不要塌陷。
  2)上滑音的音高要准确。由于每根弦的张力不同,按弦所需力度也不同,高音区按弦时相对容易些,中低音区按弦时力度要稍大些。多听多练,才能准确地把握滑音的音高。
  二、下滑音
  指法概述
  1、下滑音的指法符号为“
  相反。 ”,下滑音的指法符号位于音符左上方。与上滑音正好
  2、教师示范弹奏下滑音
  下滑音的弹奏方法是:左手在琴码左侧先将中音5按至上方琴弦的音高中音6,然后右手弹奏琴弦,弹完后再将左手慢慢松开,使音由高到低连成一体。
  分步教学
  下面进行分步讲解。
  3、第一步放弦。
  放弦方法与上滑音相同。
  4、第二步弹奏。
  左手先将中音5按至上方琴弦的音高中音6,数一时右手大指弹奏中音5,数二时左手慢慢松开。
  大家在练习过程中需要注意以下几个问题:
  1)左手按音音高要准确,左手将中音5按至中音6的音高后要保持住,不要移动。
  2)掌握先按、后弹、再松的弹奏方法。待右手弹完后左手再慢慢松开,速度不要太快。
  三、 上下滑音综合练习
  1、这里的练习方法是:右手先弹,左手后按,待右手再次弹弦后,左手慢慢松开。
  2、数拍弹奏
  数1时右手弹托指法,数2左手将弦按至所需的音高,数3时左手保持不动,右手再次弹托指法,数4时左手慢慢松开,使音由高往低下滑。
  四、练习曲
  上滑音练习一,下滑音练习一,上下滑音练习一。
  作业
  1、上滑音练习一、下滑音练习一、上下滑音练习一每天弹奏5遍。
  2、之前所学乐曲每天弹奏2遍。
  弹奏时大家要注意以下几个问题:
  (1)食指义甲应正面触弦,向手心弹奏;而不要用义甲的侧边弹奏,以免产生杂音。
  (2)掌关节带动小关节弹奏,注意小关节不要瘪进去。
  (3)食指弹奏时,其余手指自然放松。
  (4)初学时,弹奏的力度不要太强,轻轻地弹奏,以保证手型自然放松。
  练习曲
  练习一
  右手示范练习一
  左手示范练习一
  大家可以用同样的指法在6、3、2、1上练习。
  练习二
  右手示范练习二
  左手示范练习二
  在弹奏这两条练习曲的时候要注意,每个音都要在手指到位后再弹奏,以保持手面平稳,不要上下跳动。
  学习几首用抹指法弹奏的小乐曲。
  乐曲
  乐曲一《泉水》
  1、视唱乐曲
  2、示范弹奏
  乐曲二《排排坐》
  1、视唱乐曲
  2、示范弹奏
  乐曲三《小树苗》
  1、视唱乐曲
  2、示范弹奏 乐曲四《捉迷藏》
  1、视唱乐曲
  1、视唱乐曲
  2、示范弹奏
  弹奏这首乐曲时,要注意手型的稳定,不要上下跳动。
  在课后练习时,将乐曲《我和你》、《知道不知道》每天弹奏5遍。
  11古筝基础教教程:调试   一台好的古筝,调试也起着至关重要的作用。
  调试过程中一般有以下几个注意点:
  1、不要松弦。
  2、按照筝码示意图的位置安装筝码。比如说8号筝码的正确摆放位置:筝码示意图上有一个8的数字和9的数字,形成了楼梯一样的直角,安装筝码的时候直接将筝码的任意一只码脚贴在空白直角处即可。
  3、在运输过程中,示意图的位置可能略有偏移,可略做调整:筝码示意图的直角垂直线,也就是筝码距离右侧岳山的位置是相对固定的(D调),上下的位置可略做调整,保证此号筝码两侧穿弦孔与筝码顶部白色牛角上的搁弦槽三点一线即为正确。
  4、保证琴弦排列均匀,因古筝的两端是不规则的,右岳山(调音盒这端)宽一般为35厘米左右,前岳山宽为30厘米左右,21根琴弦每根弦的间距应为1.45厘米,21根弦孔的距离位置为29厘米左右(此为相对数字,可上下有0.5厘米的误差)。全部琴弦应该显示为一梯形,我们在调整弦序的时候可以直接以右侧为标准(距离右岳山两指宽),目侧即可。
  5、个人对琴弦软硬的要求。我们的是在D调的情况下做的一个适合于大多数用户的调试,有的用户喜欢琴弦软一点,那么可以在我们现有的示意图的位置上,先松一下琴弦(这很重要,否则筝码右移会瞬间突破弦的极限导致断弦),然后将筝码平行右移08-1.5厘米,再用校音器做一下调试到标准音高即可达到目的;有的用户喜欢弦硬一点,则可以将筝码按照我们示意图的位置平行左移0.8-1.5厘米,再略紧弦,用调音器做一下微调即可达到目的,不过这样会增加弦的紧张度,减少使用寿命,一般我们不建议。
  6、古筝音都调试好了,某根弦的音有点发闷,经过检查,琴弦没有破损,也调试到标准音高,就是感觉不太好。这样的情况非常少见,如果经过检查,操作规范依旧存在这样的情况,那么可以检查一下前岳山(S形岳山)与穿弦孔这一小截的琴弦(1.5厘米左右)是否在安装筝码的过程中出现与面板上主体琴弦不在一条直线的情况,若是,则将琴弦先松开一点,然后轻轻的拨回到直线上即可解决。
  7、正确摆好支架的位置。古筝的支架一高一矮,高的放在琴足的凹槽即可,矮的放在S形出音孔的内侧,不要超过,也不要压着,若是感觉不稳定,可以将矮的支架左右角度略做调整即可。
  8、清空调音盒。右侧的调音盒是调音专用,有的用户喜欢将扳手、指甲、胶带、MP3、手机等物品放进去,当成储物仓和化妆盒,那么这样就会导致产生杂音。

古筝五线谱入门基础教程

古筝是中国传统乐器之一,也是一种以指弹为主的弹拨乐器,它是通过弹拨五十三根弦而发出美妙的音乐。而要学习古筝,就需要掌握入门基础,其中之一就是五线谱。下面就为大家介绍一下古筝五线谱的入门基础教程。一、五线谱介绍
五线谱是一种音乐符号,它是用五条等间距的横线和四个间隔来表示不同音高的音符。五线谱分为高音谱和低音谱两种,古筝常用的是高音谱。

二、五线谱的五线代表音符
在五线谱中,每一条线和每一个空格都代表一个特定的音符。从下到上,五线谱的五条线分别代表E、G、B、D、F这五个音符,而五线谱的四个间隔代表F、A、C、E这四个音符。

三、五线谱表示方法
在五线谱上,音符的表示方法很简单。我们要学习的是如何在古筝上弹奏这些音符。我们需要把古筝放在膝盖上,用双手指弹这些音符。右手弹弓称为“拨”,左手指弹称为“按”。
四、古筝五线谱的表示方法
以《梁祝》为例,对于古筝五线谱的表示方法,我们可以用“拨按拨按拨拨按按拨按拨按拨拨按按拨按拨按拨拨按按拨按拨按拨拨按按拨按拨”的方式弹奏。这些拨按符号在五线谱上就是一些数字、符号和横线,它们代表着五线谱上的音符。
五、练习古筝五线谱
学习古筝五线谱的最好方法就是多加练习。通过不断的练习,我们可以逐渐熟悉五线谱上的音符和弹奏方法。同时,在练习的过程中,我们还可以尝试一些简单的古曲,如《梅花三弄》、《阳春白雪》等,这些曲目旋律简单,易于掌握,适合初学者练习。
以上就是古筝五线谱入门基础教程的介绍。虽然五线谱很简单,但是掌握五线谱对于学习古筝而言却是至关重要的。只有通过不断的练习和积累,我们才能逐渐掌握古筝的技巧和精髓,弹奏出优美的古曲。

古筝入门教程

古筝入门教程如下:古筝的选购、古筝戴甲问题、弹琴坐姿。
一、古筝的选购
古筝乐器质量的好坏要从音色、音质、音量、灵敏度、均衡度、工艺质量、外观造型等方面来进行衡量。
1、音色:要柔美明朗、发音松透,高音清亮不单薄、低音淳厚而不浑浊。
2、音质:要纯而不噪,无沙、哑之音。
3、音量:在讲究音色、音质的前提下尽量要求其音量大,要求共鸣力强声音传得远。
4、灵敏度:在各种演奏手法中各个音区发音都很敏感。
5、均衡度:要求高、中、低音区的音量平衡,音色统一。
6、外观造型:古筝既是一个横置乐器,又是一个精美的工艺品;所以在外观上要求制作精细、选材上乘、造型上以秀长、端庄为美。
二、古筝戴甲问题
1、假指甲尺寸。
计算假指甲长度的方法。以没有留长指甲的手指为准,从指甲尖开始量起,到第一关节处为止,如得出30mm,再把30mm减掉十分之一(3mm),得出的27mm即假指甲的长度。拇指不必量度,拇指假指甲的长度应比其它手指长十分之一。
2、假指甲材料。
常用的材料包括:塑料、牛角和玳瑁,当然玳瑁的最常用,也最好。
3、戴假指甲有几个基本原则要注意。
(1)假指甲戴在手指的第一个关节内,绝对不能碰到第一个关节,妨碍关节的活动。
(2)假指甲尖突出指头5mm,拇指可长一些。
(3)胶布应选有弹性的,不能用纸的。不应过阔过窄,以阔1公分最佳。
(4)把贴好胶布的假指甲紧贴在指肚上,用胶布短的一头(2.5公分)固定位置。躔胶布时注意不要把假指甲的底部封住,胶布原阔1公分,整条胶布躔完后,仍然阔1公分。
三、弹琴坐姿
1、琴凳的平面要够大,钢琴的琴凳最理想,又可调整高度。
2、不要坐得太深,只能坐琴凳的三分之一到二分之一,更不要往椅背上靠。
3、双脚踩地。小孩子踩不到地的话,要用小凳子垫脚。
4、身体一定要到前岳山。
5、腹部与琴的边板之间,保持两拳距。
日常养护
1、在潮湿的天气环境下,一定要注意将古筝存放在干燥通风的位置,不用的时候可以在琴袋里放上干燥剂等吸湿气的物品再将古筝包装存放。
2、在过分干燥的天气环境下,古筝的弦孔处甚至底板,会出现一些裂纹,这时候一定要尽早防护,可以适当使用一些乐器保湿膏均匀涂抹在裂纹周边,以预防裂纹扩大。
3、一定不要让古筝在太阳下长时间暴晒,否则对面板损害很大。
4、不要让面板沾水,下雨天搬运时一定要做好防护措施。