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插花艺术,插花艺术的特点有哪些?

技能培训 · Nov 01, 2023

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插花艺术名词解释

插花艺术,常简称为插花,,即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。
插花艺术的名词解释是:
插花艺术,常简称为插花,即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术和艺术加工,重新配置成一件精制、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉作品的艺术形式。
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。
风格:
1、直立型
使枝直立而插,角度最多不超过30度。花型平和、稳重,正式隆重的场合多用直立型。
2、倾斜型
使枝倾斜而插,角度在30度—60度之间。花型悠闲、秀美,随意而插的作品适用日常生活。
3、平出型
使枝由花器口倾斜而插,角度在60度—90度之间。花型洒脱、有强烈动感,有个性,在特别场合插做。
4、平铺型
使枝不同与其他花型要“先立而后斜出”,而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒适有满足感。
以上内容参考 百度百科—插花艺术

插花艺术的表现手法和其他分类

  插花艺术,即指把剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。以下是我为你整理的插花艺术的表现手法和其他分类,希望能帮到你。
  (一)插花艺术的表现手法   1、造型谐音式插花
  以作品的装饰性为目的,追求花材造型装饰效果的一种插花表现手法。表现形式以花材为素材,纯作艺术装饰美的造型,只注重花材形、色的组合与运用,起源唐、宋,盛行于清。如“前程万里”、“百年好合”、“万事如意”等作品选用具有特别象征意义的植物和非植物性材料进行造型,表示祝福、祝贺等某些有特殊意义的感情寄托。
  2、写意式插花
  注重神态的表现和作者情趣的抒发,表达作者的意境,采用借物寓意,寄情于花材的神采、风韵及象征意义来传递作者的思想和感情,侧重内涵表达,构思严谨,同时表现作者内心的情感倾诉或冥想,选择花材比较自由,如两岸一家亲等。
  3、写景式插花
  借用花材,真实地表现大自然景观美的一种插花表现形式,即所谓写景式插花(如火把节),也叫盆景式插花,其萌芽于汉代,初现于唐代,盛行于清代。主要特点是以盘花式样,通过盆景手法
  石、湖水以及原野的自然美景、层次,来展现自然界的万物景观。如荷塘情趣,着力表现花草树木、作物自然生长的姿态、神韵,讲求它们的形、色之美。
  (二)插花艺术的分类   1、自由插花
  按艺术手法不同可以采用礼仪插花的技巧和优点,不拘形式地进行插花。用写景式、盆景式、写意式、抽象式等装饰性强的插花手法均可。
  2、艺术插花
  艺术插花是用于美化环境,供艺术欣赏,活跃文化生活而采用的插花。这类插花的选材、构思、造型、布局等方面要有较高的创意,花材选用广泛,无论干花、鲜花都可以,但要强调各种花材的色调和姿态,要有神韵之美,主张以精取胜,主题突出,充满诗情画意,还要符合构图法则,造型可以不拘形式,自由活泼,多姿多态,并能充分表现作者的感情与意图,这是艺术插花的特点,也最能引起品赏者与创作者的思想共鸣,是一种最有魅力的插花。
  3、礼仪插花
  礼仪插花是用于各种庆典、会议、迎来送往、婚丧、嫁娶、探亲、访友等社交礼仪活动的插花。其目的是增进友谊,表达敬意,烘托气氛或增添喜气等。这类插花整齐、简洁,花色鲜艳、明快,花材较多,给人以热烈、轻松之感,一般采用鲜花作花材,花插得紧密,花朵不宜过小。
  (三)插花艺术的风格   1、西方式插花(欧美)
  西方式插花起源于古埃及,原是用自然的、简单的花束来均匀地插满容器成密集的大花束,初步形成了造型简单、规整,花朵匀称丰满,色彩艳丽,形态直立的西方大堆头式风格的插花。到18—19世纪,兴起花卉装饰作品,也具有体量大、容器大的特点,后也吸取了东方式的插花艺术手法,在插花时,不仅用材种类丰富,用量大,各种几何图形既匀称、丰满又对称,充分体现了形态美、色彩美和线条美(直立、斜出、下垂、弯曲的线条),且线条流畅、活泼、丰满的造型。花材主从分明,显得繁而不杂、多而不乱。
  2、东方式插花
  起源于中国,后传入日本。东方式插花有三大特点:①讲究排列及整体的协调;②追求多层次的美感;①注重插花作品的神韵及意境美。在各个朝代有其不同的审美情趣,隋唐时代讲究在容器下置一精美的几座,几座的作品后靠有名人字画,形成绘画、插花合为一体的风格,显得高雅、脱俗或富丽华贵。古人欣赏时,边饮美酒,边听音乐,即兴赋诗、作对,融插花艺术、生活与娱乐为一体,达到多层次、多趣味的美的享受。到五代时,则由酒赏发展成香赏,把插花作品欣赏与焚香结合在一起。明代时是把插花与品茗结合,高雅独特。
  东方式插花用花不多,但注重个性的充分发挥和“空白”的想象效应,同时对花材的大小、开度、花姿处理得当,能使作品活泼有致,别有风韵。
  (四)插花艺术的造型形式   1、对称式
  要求花多,形状整齐,结构紧凑,丰满。可插成各种几何图形,如球状、椭圆形、倒T形、塔形、三角形。插这种类型的花,要求大小适中,花形整齐,结构紧凑,造型丰满,表现雍容华贵、端庄典雅风格,具有热烈奔放和喜悦、欢庆的气氛。
  2、水平式
  主要花枝在容器中,向两侧横向平伸或横向微倾插入,两侧花枝可等长对称,也可不等长对称。
  3、下垂式
  主要花枝向下悬垂插入容器中,犹如悬崖、峭壁或瀑布一泻千里之势,更具生命和动态之美,也似轻纱飘柔、柳丝摇曳,具有柔美、优雅之态,许多具有细柔枝条及蔓生、半蔓生植物都宜用这种形式,如柳条、连翘、迎春、绣线菊、长春藤等。
  4、倾斜式
  主要将花枝向外倾斜插入容器中,表现一种动态美感,比较活泼生动,宜多选用线状花材并具自然弯曲或倾斜生长的枝条,如杜鹃、山茶、梅花等许多木本花枝都适合插成此类型。
  5、不对称式
  该组合图形(如L形等),用花相对少些,选用花材面广,疏密有致,以表现植物自然生长的线条美、姿态美、颜色美,搭配艳丽、别致、生动、活泼。

插花艺术概述

? 插花艺术是指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果等作为素材,经过一定的技术(修剪整枝、弯曲造型等)和艺术(构思、造型、搭配等)加工,重新配置而成精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品,通常也简称花艺或插花。它是人们表现自然的生命、展示自然的魅力以及人的内心世界对自然、人生、艺术和社会生活体悟的媒介,是人们借助于自然界的花草作为修身养性、陶冶情操、美化生活的一种方式。

? ?插花艺术通常具有以下特点:1、花艺作品具有生命力;2、花艺作品具有很强的装饰效果;3、创作性强,具有新鲜感;4、制作方便,人人可为。

插花按艺术风格可分为:东方式插花、西方式插花和现代自由式插花。东方式插花起源于中国,以中国插花和日本花道最具代表,多用线条造型,色彩淡雅,注重意境美;西方式插花起源于古埃及,多用几何图形,色彩绚丽;现代自由式插花融合了东西方插花的艺术特点,款式自由,既有优美的线条,也有明快艳丽的色彩和较为规则的图案,更渗入了现代人的意识,形式内容上不拘一格、别出心裁,带有强烈的时代气息,极富装饰性。

什么是插花艺术

  插花艺术,即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致,令人把玩,爱不释手。
  插花类型
  一.根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花
  礼仪插花是指用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情,可以表达欢迎、敬重、致庆、慰问、哀悼等,形势常常较为固定和简单。
  艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。
  二.根据艺术风格可分为东方式插花,西方式插花
  东方式插花有中国插花和日本插花之分
  中国式插花
  中国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素,插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来,随着国民经济的发展及改革开放,人民生活水平逐步提高,鲜花才逐步回到了人们的生活当中。东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅。按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式。
  特质
  自然之真:依花草树木之自然生态,掌握季节之变化。
  人文之善:经济效用、敦睦人伦、花卉德性(花文化)。
  宗教之圣:以花供佛、以花修道、对花之崇拜。
  艺术之美:花材艺术、花卉艺术、整合艺术。
  类型
  园花:种在花园中,考虑植物艺术的生长姿态。
  盆栽:种于盆、钵中,根部尚存可与花卉搭配。
  秉花:把花当饰品,讲究衣饰和花卉之搭配。
  佩花:将花插在头上或襟上,注重花卉和衣饰之关系。
  篮花:插置于篮中,注意花和花篮的亲托效果。
  瓶花:折花置于水盘或花瓶中,较具时代意义,是世界花艺中主要的一类,有盘花、瓶花。
  果供(供花):以果实为主,极富教化和艺术。
  日本式插花
  西元六世纪时,推古天皇派特使(相当与今日的外交官)小野妹子到中国做文化交流亲善访问,他回日本时带了很多中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。小野妹子是一位出家人,住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺,日本第一个插花作品即在此完成。从此日本有了插花学校的兴起。名称叫做“池坊”,乃源于池旁之意。池坊是日本最古老原始的插花学校,现在的负责人是池坊第四十五代——池坊专永先生。
  要旨
  奉献:有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。
  耐性:把一枝一花放在最适当的地方,需要宁静的心。
  精力:收集花材处理枝、茎、叶均需要充沛的精神。
  专注:要抛开繁琐,才能真正创造完美的作品,所谓精神所至,金石为开。
  智慧:自我训练到花、人成为一体,达到纯静的程度,日本的花艺依不同的插花理念发展出相当多的插花流派,如松圆流、日新流、小原流、嵯峨流等各自拥有一片天地与西洋花艺完全不同的插花风格,可以说是花艺界里具有影响力之艺术。
  西洋式插花
  西洋式插花也称欧式插花,它的特点是注重花材外形,追求块面和群体的艺术魅力,作品简洁、大方、凝练,构图多以对称式、均齐式出现,色彩艳丽浓厚,花材种类多,用量大,表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。起源于地中海沿岸的西方插花,早在公元2000年时尼罗河文化时期。从古希腊直到罗马后期,经历了中世纪的文化停止时期,十四至十六世纪才奠定了现代西洋式插花的基础。
  西洋式插花区分为两大流派:形式插花和非形式插花,形式即为(传统插花),有格有局,以花卉之排列和线条为原则;非形式即为(自由插花)崇尚自然,不讲形式,配合现代设计,强调色彩,传统式适合特殊社交场合,自由式适合于日常家居摆设。
  三.根据花材
  分为鲜花插花、干花插花、人造花插花和混合式插花。
  1.鲜花插花
  全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美,色彩绚丽、花香四溢,饱含真实的生命力,有强烈的艺术魅力,应用范围广泛。其缺点是水养不持久,费用较高,不宜在暗光下摆放。
  2.干花插花
  全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美,又可随意染色、组合,插制后可长久摆放,管理方便,不受采光的限制,尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒,也不耐潮湿的环境。
  3.人造花插花
  所用花材是人工仿制的各种植物材料,包括绢花、涤纶花等,有仿真性的,也有随意设计和着色的,种类繁多。人造花多色彩艳丽,变化丰富,易于造型,便于清洁,可较长时间摆放。
  插花基础
  (一)插花基本造型
  1.水平型
  设计重心强调横向延伸的水平造型。中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计。其造型最大特点是能从任何角度欣赏。多用于餐桌,茶几,会议桌陈设。
  2.三角形
  花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形,外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉。多作典礼,开业,馈赠花篮等用。若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派。
  3.L型
  将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态。宜陈设在室内转角靠墙处。L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉。
  4.扇形
  按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状。适宜于陈设在空间较大之处。
  5.倒T字型
  整个设计重点成倒T字型的构成。纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感。适合装饰于左右有小空间的环境中。
  6.垂直型
  整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉。适合陈设于高而窄的空间。
  7.椭圆形
  优雅豪华的造型。采用大量的花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自然的圆润感。以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合。
  8.倾斜型
  外形是不等边三角形。主枝的长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点。多用于线状花材,可有效的表达舒展,自然的美感。
  (二)插花中尺寸的确定
  花材与花器的比例要协调。一般来说,插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1。5-2倍,容器高度的计算是瓶口直径加本身高度。在第一主枝高度确定后,第二主枝高为第一主枝高的2/3,第三主枝高为第二主枝高的1/2。在具体创作过程中凭经验目测就可以了。第二,第三主枝起着构图上的均衡作用,数量不限定,但大小、比例要协调。自然式插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当,做到错落有致,疏密相间,避免露脚、缩头、蓬乱。规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理,也就是说,瓶高为3,花材高为5,总高为8,比例3:5:8就可以了。花束也可按这个比例包扎。
  (三)插花色彩的配置
  插花的色彩配置,既是对自然的写真,有是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红,橙,黄)适于喜庆集会,舞场餐厅,会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房,客厅和卧室;而冷色调(浅黄,绿,蓝,紫,白)常用于凭吊悼念场所。
  就花材的种类而言,本木求其深重有力,草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性,艳不眩目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。
  就花材与容器的色彩配合来看,素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐,可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主,并使其枝茎缠绕于瓶身。
  就东西方花艺特点而言,西方的花艺,花枝数量多,色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少,着重自然姿态美,多采用浅,淡色彩,以优雅见长。
  插花道具
  (一)插花器皿
  花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。
  玻璃花器
  玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿,能够很好地映衬出花的美丽。
  塑料花器
  比较经济的道具。价格便宜,轻便且色彩丰富,造型多样。设计用途广泛。
  陶瓷花器
  花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋,且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。
  藤、竹、草编
  形式多种多样,因为采用自然的植物素材,可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。
  金属花器
  由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉,又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中,它都是必不可少的道具。
  素烧陶器
  在回归大自然的潮流中,素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味,使整个作品显得朴素典雅。
  (二)插花基本道具
  花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期,同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。
  粘性胶带
  有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面,特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多,要根据花茎的颜色和设计的目的选用。
  铁丝(或铜丝)
  固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多,而且有不同的型号,根据粗细分为18-30号之间,根据设计意图来选用。
  花剪 花刀
  花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同,有选择地使用。一般而言,修剪一些韧性的枝条时用花剪,修剪鲜花的长短时用花刀,因为花刀的切面较平缓,切口要求是斜面,以益于保鲜。
  花泥
  花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好,使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的,而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状,要根据花型选定。 干花泥用于干花设计,不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用,浸水时要尽量使花泥自然吸水,不要施加任何压力,否则会造成外湿内干的状况,直接影响切花的吸水效力。
  花材选择
  (一)哪些材料可用于插花
  只要具备观赏价值,能水养持久或本身较干燥,不需水养也能观赏较长时间的,都可以剪切下来用于插花.当然,插花的材料不止限于活的植物材料,有时某些枯枝及干的花序,果序等也具有美丽的形态和色泽,同样可以插花。现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花,也是很好的插花材料,他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机,但却具有独特的自然色泽何止低,或者倍加工成独特的色彩.另外,还有各种质地的人造花,如绢花,塑料花,纸花,金属花等等,用它们做成的插花作品摆放在居室,既能起到花卉的装饰作用,又比较经济实惠,且易于管理。
  (二)切花选购要诀
  (1)花枝越长越新鲜.为保持新鲜,提高吸水性能,花店每天都要将切花枝茎的下 端剪去一段.因此,茎越长的花越新鲜.
  (2)观察花材的整体形态。 凡是叶面稍有萎焉,发黄或浸入水中的花茎,叶片变成褐 色,黑色的花枝,新鲜度差,不宜购买
  (3)用手触摸水中的花枝。用手触摸花枝水中的枝茎部分,有滑溜溜的感觉,说明花枝已留放了5-6天,新鲜度差,不宜购买。
  (4)花朵大部分全开的不宜购买。
  (5)花型过小不宜购买。花型过小的原因,有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至。
  (6)花色应鲜艳。花瓣应有弹力,颜色应鲜艳。
  (三)花材形态
  线形花(线状花) Line Flower 整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态,构成造型的轮廓,也就是骨架。 例如:金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。
  定形花(形式花) Form Flower 花朵较大,有其特有的形态,是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花,经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出,使用时要注意发挥它的特性。 例如:百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。
  簇形花(块状花) Mass Flower 花朵集中成较大的圆形或块状,一般用在线状花和定形花之间,使完成造型的重要花材。没有定形花的时候,也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花,插在视觉焦点的位置。 例如:康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。
  填充花(散状花) Filler Flower 分枝较多且花朵较为细小,一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。 例如:小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。
  插花的步骤
  (1)修剪:首先要去掉花卉的残枝败叶,根据不同式样,进行长短剪裁,根据构图的需要进行弯曲处理(为了延长水养时间,适合水中剪取)。
  (2)固定:为了让花卉姿态按照你的设想进行,一般在花器的瓶口处,按照瓶口直径长度,取两段较粗枝干,十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花,还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
  (3)插序:一般容易先插花后插叶,这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。
  插花基本技巧
  插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到:“插花不可太繁,亦不可太瘦,多不过两三种,高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的。
  主体插花——选一支最壮最美丽的花枝作主枝,突出中心,两侧各插一支不同花卉陪衬,要避免花枝排列整齐,主体花要突出,三支不要交叉,更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰,会显得跌宕错落,疏密有致,颜色和谐,相得益彰。纵使同一种花,也最好同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵,以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前,就应有所考虑,有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片,并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定,一般要遵循黄金分割的比例规律。
  弧形插法——以三枝不同长短和不同方向的花支为基础来插花。一般多用弧线凸形的插法,也有使弧线开成凹形的插法。
  三角形插法——以主体花枝为中轴,左右对称、角度平衡,显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。
  盆景式插法——多根据花枝、花朵、花色的变化,在构思画面的基础上,加以安排,花枝不同,亦应“因材定型”,如单插梅花,花枝不要过多,枝条宜横斜交错,忌笔直,若配以松枝,红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法,都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律。
  插花常用容器一般有花瓶和水盆两类。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅,样式新颖,长久盛水不易腐臭;塑料花瓶虽然质轻耐用,但毕竟缺少自然美,而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口设置井字架,以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆,并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具,若精心选配花枝、巧妙利用,也一样平添情趣。
  此外,花瓶的颜色以雅淡为好,如果家里只有深色的花瓶,就要插浅色的或是花朵细小的鲜花。
可以尝试一下皱纹纸牡丹花,常开不败而且很好看
 插花艺术,即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致,令人把玩,爱不释手。
[编辑本段]插花类型  一.根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花
  礼仪插花是指用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情,可以表达欢迎、敬重、致庆、慰问、哀悼等,形势常常较为固定和简单。 
  艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。
  二.根据艺术风格可分为东方式插花,西方式插花
  东方式插花有中国插花和日本插花之分
  中国式插花
  中国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发
展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素,插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来,随着国民经济的发展及改革开放,人民生活水平逐步提高,鲜花才逐步回到了人们的生活当中。东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅。按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式。
  特质
  自然之真:依花草树木之自然生态,掌握季节之变化。
  人文之善:经济效用、敦睦人伦、花卉德性(花文化)。
  宗教之圣:以花供佛、以花修道、对花之崇拜。
  艺术之美:花材艺术、花卉艺术、整合艺术。
  类型
  园花:种在花园中,考虑植物艺术的生长姿态。
  盆栽:种于盆、钵中,根部尚存可与花卉搭配。
  秉花:把花当饰品,讲究衣饰和花卉之搭配。
  佩花:将花插在头上或襟上,注重花卉和衣饰之关系。
  篮花:插置于篮中,注意花和花篮的亲托效果。
  瓶花:折花置于水盘或花瓶中,较具时代意义,是世界花艺中主要的一类,有盘花、瓶花。
  果供(供花):以果实为主,极富教化和艺术。
  日本式插花
  西元六世纪时,推古天皇派特使(相当与今日的外交官)小野妹子到中国做文化交流亲善访问,他回日本时带了很多中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。小野妹子是一位出家人,住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺,日本第一个插花作品即在此完成。从此日本有了插花学校的兴起。名称叫做“池坊”,乃源于池旁之意。池坊是日本最古老原始的插花学校,现在的负责人是池坊第四十五代——池坊专永先生。
  要旨
  奉献:有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。
  耐性:把一枝一花放在最适当的地方,需要宁静的心。
  精力:收集花材处理枝、茎、叶均需要充沛的精神。
  专注:要抛开繁琐,才能真正创造完美的作品,所谓精神所至,金石为开。
  智慧:自我训练到花、人成为一体,达到纯静的程度,日本的花艺依不同的插花理念发展出相当多的插花流派,如松圆流、日新流、小原流、嵯峨流等各自拥有一片天地与西洋花艺完全不同的插花风格,可以说是花艺界里具有影响力之艺术。
  西洋式插花
  西洋式插花也称欧式插花,它的特点是注重花材外形,追求块面和群体的艺术魅力,作品简洁、大方、凝练,构图多以对称式、均齐式出现,色彩艳丽浓厚,花材种类多,用量大,表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。起源于地中海沿岸的西方插花,早在公元2000年时尼罗河文化时期。从古希腊直到罗马后期,经历了中世纪的文化停止时期,十四至十六世纪才奠定了现代西洋式插花的基础。
  西洋式插花区分为两大流派:形式插花和非形式插花,形式即为(传统插花),有格有局,以花卉之排列和线条为原则;非形式即为(自由插花)崇尚自然,不讲形式,配合现代设计,强调色彩,传统式适合特殊社交场合,自由式适合于日常家居摆设。
  三.根据花材
  分为鲜花插花、干花插花、人造花插花和混合式插花。
  1.鲜花插花
  全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美,色彩绚丽、花香四溢,饱含真实的生命力,有强烈的艺术魅力,应用范围广泛。其缺点是水养不持久,费用较高,不宜在暗光下摆放。
  2.干花插花
  全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美,又可随意染色、组合,插制后可长久摆放,管理方便,不受采光的限制,尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒,也不耐潮湿的环境。
  3.人造花插花
  所用花材是人工仿制的各种植物材料,包括绢花、涤纶花等,有仿真性的,也有随意设计和着色的,种类繁多。人造花多色彩艳丽,变化丰富,易于造型,便于清洁,可较长时间摆放。

插花艺术知多少

插花艺术知多少
  插花(floarr),亦可称为插花艺术(ikebana),就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,并且不是随便乱插的,而是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借此表达一种主题,传递一种感情和情趣,使人看后赏心悦目,获得精神上的美感和愉快。

  1.插花艺术的定义
  插花艺术是以切花花材为主要素材,通过艺术构思和剪裁整形与摆插来表现自然美与生活美的一门造型艺术。
  2.插花艺术的范畴
  狭义的范畴:仅指使用器皿插作切花花材的摆设花。
  广义的范畴:凡利用鲜切花花材造型,具有装饰效果或欣赏性的作品,都可称为插花艺术。既包括使用器皿的摆设花,也包括不用器皿的摆设花,还包括花束等。
  3.插花艺术的特点
  (1)时间性强 由于花材不带根,吸收水分养分受到限制,水养时间短暂,少则1-2天,多则10天或半月,因此,插花作品供创作和欣赏的时间较短,要求创作者与欣赏者都要有时间观念,创作者要把花材开放的最佳状态展示给观众,而欣赏者应在展览的前三天前去参观欣赏。
  (2)随意性强 插花作品在选用花材和容器方面非常随意和广泛,可随陈设场合及创作需要灵活选用;作品的构思、造型可简可繁,可任由作者发挥;作品的陈设及更换上也都较灵活随意。
  (3)装饰性强 插花作品集众花之美而造型,随环境变化而陈设,艺术感染力强,在装饰上具有画龙点睛的作用。
  (4)充满生命活力 插花以鲜活的植物材料为素材,将大自然的美景和生活中的美,艺术地再现于人们面前,作品充满了生命的活力,这是插花艺术的最大特征。尽管近代新潮插花允许使用一些非植物材料,但其只能作附属物。
  插花艺术分类
  (一)按艺术风格分
  1.传统东方式插花
  以中国和日本为代表,以线条造型为主,注重自然典雅,构图活泼多变,讲究情趣和意境,重写意,用色淡雅,插花用材多以木本花材为主,不求量多色重,但求韵致与雅趣。
  2.传统西方式插花
  以美国、法国和荷兰等欧美国家为代表。其特点是色彩浓烈,以几何图形构图,讲究对称和平衡,注重整体的色块艺术效果,富于装饰性。用材多以草本花材为主,花朵丰腴,色彩鲜艳,用花较多。
  3.现代式插花
  揉和了东西方插花艺术的特点,既有优美的线条,也有明快艳丽的色彩和较为规则的图案。更渗入了现代人的意识,追求变异,不受拘束,自由发挥。追求造型美,既具装饰性,也有一些抽象的意念。
  (二)按使用目的分
  1.礼仪插花 用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。
  2.艺术插花 用于美化、装饰环境或陈设在各种展览会上供艺术欣赏的插花叫艺术插花。
  (三)按艺术表现手法分
  1.写实的手法
  以现实具体的植物形态、自然景色、动物或其他物体的特征作原型进行艺术再现。用写实手法插花的形式有自然式、写景式和象形式三种。、
  自然式:主要表现花材的自然形态,根据所用主要花材形态不同有分直立型、倾斜型和下垂型。
  写景式:模仿自然景色,将自然景观浓缩于盆中的插花形式。
  象形式:模仿动物或其他物体的形态而进行的插花创作。
  2.写意的手法
  是东方式插花所特有的手法。利用花材的谐音、品格或形态等各种属性,来表达某种意念、情趣或哲理,寓意于花。配以贴切的命名,使观赏者产生共鸣,随着作者进入一个特定的意境,继续寻思、品味。古代的理念花、格花、心象花及现代的命题插花都属此类。
  3.抽象的手法
  不以具体的事物为依据,也不受植物生长的自然规律约束,只把花材作为造型要素中的点、线、面和色彩因素来进行造型。可分为理性抽象和感性抽象。
  理性抽象:强调理性,不表达情感,纯装饰性插花。用抽象的数学和几何方法进行构图设计,以人工美取胜,具有一种对称、均衡的图案美,注重量感、质感和色彩。
  感性抽象:不受任何约束,无固定形式,可任由作者灵感的发挥来创作,随意性强,变异性较大。
  (四)按插花器皿分
  1.瓶花:使用高身的花器,如陶瓷类花瓶、玻璃类花瓶等来进行创作的插花形式,日本也称为投入花。
  2.盘花:使用浅身阔口的容器进行创作的插花形式。因象盛放着的花一般,故日本称之为盛花。
  3.钵花:钵可以看作是介于瓶与盘之间的一类花器。使用钵为容器进行的插花即为钵花。
  4.篮花:使用篮子为容器进行的插花为篮花获叫花篮。
  5.壁挂式插花:把花吊于栋梁或挂于窗壁称为吊花或挂花。
  6.敷花:不用器皿,直接把花敷放于桌面上称敷花。多用于宴会餐桌等的摆设。
  (五)按装饰部位分
  1.桌摆花:摆放于桌子、台面等部位的插花称为桌摆花或摆设花。又可分为厅堂花、书房花、佛前供花、茶几花等。
  2.服饰花:用于装饰人体的插花称为服饰花。又有头花、胸花、肩花、手腕花、花环等类型。
  (六)按花材性质分
  1.鲜花插花
  指利用鲜切花进行的插花。最具插花艺术的典型特点,既具有自然花材的形态之美,又充满了真实的生命活力,艺术感染力最强。适于多种场合,特别是盛大而隆重的场合或重要的庆典活动,必须用鲜花插花,以烘托气氛。其缺点是水养时间短,且暗光下效果不好,不宜使用。
  2.干花插花
  利用干花花材进行的插花。干花既不失植物自然形态之美,又可随意染色。插作后经久耐用,管理方便,且不受采光限制,暗光下也可用。一般多用于走廊、底楼、无采光大厅、灯光暗的餐厅以及楼梯平台角落,咖啡厅、酒吧间等光纤较暗处也常用其装饰。其缺点是怕潮湿环境。

简述插花艺术造型的四种原则

插花艺术造型的四种原则包括:平衡原则:在插花构图中要注意左右、上下的平衡,以使整个构图看起来和谐、平衡,不会出现单侧重心的情况。对比原则:在插花构图中加入对比元素,如色彩对比、形状对比、大小对比等,可以增强插花的视觉效果,使花材更具有感染力。色彩搭配原则:在插花过程中要注意花材的颜色搭配,不同颜色的花材要搭配得当,要根据花材的颜色特点来做出适当的组合,避免过于花哨或单调无味。特殊构造原则:在插花艺术中,通过一些特殊的造型方式来丰富插花的表现力,如倾斜和弯曲等,可以使构图更富有艺术性和动态感。

艺术插花有什么特点?

  现代插花的特点
  现代插花不只是依赖基本的插花原则去创作,也不只产单纯地表现自然界的和谐,而是扩展至与社会息息相关的一种价值的体现。插花者通过创作插花作品,来表达个人的观点和意思,令这种艺术担负起调和生活的社会功能。从另一个角度来诠释,过往的插花,艺术表现就是目的;而现代插花,既有艺术表现的成份,创作者也可通过直接或抽象的方式,抒发个人的见解。
  现代插花尊重个人创作意念,只要有想象力,任何花材和物体都可以用来创作非凡的作品。花器方面的品种已经越来越多,计有碗、碟、盆、筒、罐等,它们又可用竹、藤、铁、铜、银、水晶、陶瓷、塑胶等材料制成。花材方面的选择的不再局限于鲜花,还可用干花、人造花、枝叶、枯木等,甚至用到胶管、铁片、麻绳、海螺、贝壳等材料。
  现代插花需要想象力;某一花材的选择、某一造型的设计,往往都有一定的象征意义。因此,现代插花的命名需要多花些心思,尽可能起到画龙点睛的作用。
  由于现代插花多变化,故颇能适合现代的设计组合,多用于日常生活的种种场面,例如客厅、饭厅、卧室、厨房等。
  近年来,日本和欧美国家在现代插花方面有较显著的发展。日本的“自由插花”或前卫插花,欧美国家的“抽象插法”,都属现代插花
  插花艺术的特点插花艺术虽与雕塑、盆景、造园、建筑等艺术学科有很多共同之处,但插花艺术也有其自己的特点。
  随意性:这表现在选用花材和容器都很随意和广泛,档次可高可低,形式多种多样,常随场合和需要而选用。高档的气生兰、鹤望兰、火鹤花、切花月季固然很美,而路边的狗尾草、酸模、芦花、蒲草、车前草同样可有用;芹菜、辣椒、豆角、萝卜及各种水果常是家庭和饭店插花的好材料。其构思、造型可简可繁,可以根据不同场合的需要以及作者自己的心愿,随意创作和表现。因此,插花作品在选材、创作、形式、陈设、更换上都较灵活随意。
  插花的特点
  1.什么是插花
  插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借此表达某种主题,传递感情和情趣,使人看后赏心说目,获得精神上的美感和愉快。所以,插花是一门艺术,同雕塑、盆景、造园、建筑等一样,均属于造型艺术的范畴。将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术如修剪、整枝、弯曲等和艺术如构思、造型、设色等加工,重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品,即称其为插花艺术。
  插花看似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要以形传神,形神兼备,以情动人,融生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。插花是用心来创作花型,用花型来表达心态的一门造型艺术。
  2.插花艺术的特点
  插花艺术虽与雕塑、盆景、造园、建筑等艺术学科有很多共同之处,但也有其自己的特点。
  时间性:由于花材都不带根,没有根部,吸收水分及养分受到限制,以植物种类及季节不同,水养时间少则1 ~2 天,多则10 天或个把月。因此插花作品供创作和欣赏的时间较短,属于快捷的临时性的艺术欣赏活动,要求创作者与欣赏者抓紧时间插作和品味。
  随意性:这表现在选用花材和容器都很随意和广泛,档次可高可低,形式多种多样,常随场合和需要而选用。高档的气生兰、鹤望兰、火鹤花、切花月季固然很美,而路边的狗尾草、酸模、芦花、蒲草、车前草同样可有用;芹菜、辣椒、豆角、萝卜及各种水果常是家庭和饭店插花的好材料。其构思、造型可简可繁,可以根据不同场合的需要以及作者自己的心愿,随意创作和表现。因此,插花作品在选材、创作、形式、陈设、更换上都较灵活随意。
  装饰性:集众花之美而造型,随环境而陈设的插花作品、艺术感染力最强,美化效果最快,具有画龙点睛和立竿见影的效果。这是盆景、雕塑等艺术无法与之相比的。
  自然性:插花作品独具自然花材绚丽的色彩、婀娜的姿容、芬芳而清新的大自然气息。
  总之,插花艺术是最接近生活环境,最容易被人们所接受的一种美化方式、一种艺术修养及文化娱乐活动。
  3.插花素养的培养
  学会插花,不仅可以随时随地用来点缀自己的居住环境,使家庭生活更增添一分美感和温馨,而且也是探亲访友、迎送宾客最高雅、最珍贵的礼品。学会插花,可以时常与花作伴,以花为友,不仅给你带来大自然的美感,同时各种插花作品所展示的丰富内涵--或热情欢乐,或典雅秀丽、或雍容华贵、或傲霜斗雪、或坚韧刚毅等品质与精神风貌并能逐渐美化、净化人们的心灵,陶冶人们的情操,起到修身养性、增进友情和传递信息的作用。因此,插花具有实用性、知识性和趣味性,既可自娱,又能娱人,能够带给人们喜悦与欢乐,象征美好的愿望,使之更加热爱生活。难怪古今中外各层次的插花爱好者都视插花艺术如自己的生命与精神支柱,其作用与影响之大,是显而易见的。
  学会插花并不难,但要插得好,能创作出真正的艺术品,却并非易事。插花是一门艺术,艺术需要创造,成功的作品才能给人以美的享受,欣赏时感到心灵相通,若有所悟,得到启示,回味无穷,同时也获得知识。当然,初学者要循序渐进,经过刻苦学习和实践,才能掌握好插花的知识与技能。初学者要首先学习插花的种种技巧,如花材的选择与处理,构图、造型及搭配,这是非常重要的。但仅此还远远不够,还应学习有关植物、绘画、文学等知识,才能灵活运用上述技巧进行艺术创作。因此,插花艺术家也应像作家、画家、表演艺术家一样,深入社会,深入生活,去寻求创作的源泉和灵感,使作品不仅具有形式美,更重要的是具有思想、情感的意境美。仅有娴熟的插花技巧,其作品缺乏思想、意境的作者,充其量只是一位插花匠。由此可见,要学好插花,必须不断地丰富和提高自己的文化艺术修养,使作品具有传情、动情、充满诗情画意的意境美和精神美。当然,由于插花的实践性很强,故经常练习插作,至关重要。
  4.插花艺术分类
  插花艺术的种类很多,现从不同角度归纳分类如下:
  ①按所用花材性质不同,有鲜花插花、干花插花以及人造花插花(绢花、涤纶花、棉纸花等)。
  ②按所用容器样式不同,有瓶花、盘花、篮花(用各种花篮的插花)、 钵花、壁花(贴墙的吊挂插花)等。
  ③按使用目的不同,有礼仪插花和艺术插花。
  ④按艺术风格不同,有东方式插花、西方式插花以及现代自由式插花。
  ⑤按艺术表现手法不同,有写景式插花(盆景式)、写意式插花与装饰性(抽象式)插花。
  一般常用的插花各类按上述①、②、④的分类方法。
  5.插花使用的场合
  鲜花插花最具有插花艺术的典型特点,即最具自然花材之美,色彩绚丽、花香四溢,给人以清新、鲜艳、美丽、真实的生命力美感,最易表现出强烈的艺术魅力。由于其可供选择的花材丰富,因此在多数场合下人们都喜欢用鲜花插花,特别是在一些盛大而隆重的场合,或是重要的庆典活动中,都必须用鲜花插花,才能完美地烘托环境气氛。其缺点是水养持久性不长,在暗光下效果不好,不宜使用。干花插花所选用的花材,是经过脱水、加工后的自然植物材料。它们既不失原有植物的自然形态美,又可随意染色。插作后经久耐用,管理方便,同时不受采光限制,暗光下也可应用。一般多用于宾馆饭店的走廊、底楼、无采光的大厅、灯光暗的餐厅以及楼梯平台角落,咖啡店、酒吧间等光线较暗处也常用其装饰。目前,在许多欧美国家和港台地区,也开始在礼仪活动中用干花花束作为礼品。其缺点是怕潮湿环境。
  人造花插花所用花村是人工仿制的各种植物材料,有绢花、涤纶花、水晶花、塑料花等。有仿真性的,也有随意设计和着色的,种类繁多。虽然其价格较贵,但一次购买可多年受用,管理简便,只要及时清除灰尘即可。最宜大型舞台、橱窗的装饰,婚礼上、家庭居室中也多有应用。
  6.礼仪插花
  用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。其主要目的是增进友谊、表达尊敬、喜庆、慰藉或治丧的气氛。因此,这类插花要求造型整齐简洁,花色鲜丽明快,通常体形较大,花材较多,插作繁密。要求花材的花形也要较为规整,不宜过于硕大粗 厚,也不宜过分碎小,切忌采用有异味或有毒汁等刺激、污染环境的植物,若用则需加以处理。如百合花很美,但花药大,花粉多,沾染在衣物上不易清洗掉,若用作婚礼捧花花束时,要把花药摘掉。万寿菊虽花色明亮,但有异味,俗称臭芙蓉,不宜选用。一些天南星科及大戟科植物多有毒汁,需善加处理后应用。另外,还需了解各国、各地、各民族用花的爱好和忌讳等习俗,以便在插花时选用适宜的花材与花型。礼仪插花的形式很多,常用的有各种花篮、花环、花束、花圈、花钵、桌饰、新娘捧花、胸花、头饰花等等。
  7.艺术插花
  用于美化、装饰环境和陈设在各种展览会上供艺术欣赏、活跃文化娱乐活动的插花叫艺术插花。
  这类插花在选材、构思、造型与布局等方面有较高的要求和独有的特点。在花材选用上很广泛,无论新鲜的、干枯的都可应用。嫩芽、鲜花、新叶固然有生机勃勃和清新之美,但残荷枯枝亦具秋意浓浓、生命不止的情趣。所以,艺术插花虽不过分要求花材的种类和数量的多寡,但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美,主张以精取胜,主题突出,意境优美,充满诗情画意。因此,在符合构图法则、顺乎自然的基础上,造型不拘泥形式,自由活泼,多姿多态,并充分表现作者的情感与意趣,这是艺术插花独具的特点,
  最易引起欣赏者的喜爱和遐想,也是最具魅力的一种插花。艺术插花的形式有瓶插、盘插、篮插等。从风格上讲,有东方艺术插花、西方艺术插花、自由艺术插花等。
  花篮插花的特点
  各种花篮多由竹、藤或柳条等细木质类或塑料编制而成,因此质地轻柔和透水是它们共同的特点。在其被当作插花容器皿,另外宜选用质地轻巧而不过分硕大的花材,这样易与花篮取得协调感。
  插作构图时,除了为烘托热门欢快气氛而作的庆典花篮外,一般都不宜插成枝叶繁重、花朵紧密的结构、更不宜把篮把和篮沿全部遮挡住,而应当特意适当地显露出来,作为构图的一部分,才能表现出篮花的特点及篮把、篮沿圆滑的弧线之美和框景作用。
  一般篮花多用于各种庆典、生日、婚礼及丧葬等庆贺或悼念活动,而应用最多的还是庆曲花篮和生日花篮。
  (1)庆典花篮。多用在开业祝贺、开业周年纪念、大型活动的开幕式或文艺晚会闭幕式等场合。这类花篮一般体量较大,常用规格为1.5-2.5米落地式大花篮(有连体式和分解式--分成上、下2-3层,用时合为一体会。构图多采用对称的扇面形或等腰三角形。上层篮花要求端庄大方,下层腰花的构图可稍微活泼一点,但应与上层直辖市呼应。常用花材以唐菖蒲、月季、香石竹、菊花、百合为主,不同季节搭配一些时令花材。衬叶主要用苏铁叶、棕榈叶、鱼尾葵或软叶刺葵叶,也用蜈蚣草叶等。这类花篮体量高大,花材多,插作时应特别加固好篮把,固定好花泥(可在花泥上罩铁丝网或绑扎尼龙绳),找准骨花枝的位置和角度,以使重心稳定。
  (2)生日花篮。多为小型桌饰花篮。造型比较活泼多变,主要应根据作者或过生日日者的喜好、要求而定。花材选用应有一定的针对性。习惯上送给母亲的生日花篮,以粉色的香石竹为主;送给祖父母等长者的生日花篮,应选用松枝、鹤望兰为主花,寓意松鹤延年、健康长寿;送给女朋友的生日花篮,可全部用月季花插作(花枝数与年龄相同归于尽。另外,还可根据过生日者的喜好、特点、选用恰当的花材插作。同时也可选购一些小礼品、小饰物和贺卡,与生日花篮配合一并赠送。
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艺术插花特点:时间性,随意性,装饰性,生命性
特点如下:
时间性:插花作品供创作和欣赏的时间较短,属于快速的、临时性的艺术欣赏活动,要求创作者与欣赏者抓紧时间插作和品味。
随意性:插花构思、造型可简可繁,可以根据不同场合的需要以及作者自己的情趣,进行随意创作和表现。
装饰性:插花作品艺术感染力非常强,美化效果最快,具有立竿见影的效果和强烈烘托气氛的作用,用来装饰家庭,无论是客厅还是居室,陈设一瓶造型优美、色调相宜的插花,会顿觉室内生机勃勃、春意盎然,真可谓“插花一瓶,满室生辉”。
生命性:插花是有生命的艺术品(干花、人造花作品除外),主要是以鲜活的植物材料为素材,花材色彩绚丽、姿态婀娜、芬芳而清新,独具大自然的气息,这是绘画、雕塑、书法等其他造型艺术所不具有的,能给人以优美、高雅的享受。
简介:
插花艺术(ikebana),常简称为插花(floarr),即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉作品的艺术形式。
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。

西方传统插花艺术的风格特点

  欧美各国由于地理位置、民族文化、风俗习惯等方面的相似,因而在宗教信仰、插花艺术等思想文化形态方面也表现出许多共同特点,形成了统一的西方插花艺术体系和风格。其特点:
  1.用花量大,多以草本、球根花卉为主,花朵丰满硕大,给人以繁茂之感。
  2.构图多用对称均衡或规则几何形,追求块面和整体效果,极富装饰性和图案之美。
  3.色彩浓重艳丽,气氛热烈,有豪华富贵之气魄。
  西方传统插花艺术风格的形成可以回溯到古埃及。早在公元前27世纪,古埃及人就把金字塔建在大片金黄色的沙漠之上,以蔚蓝色的天空为背景,在烈日照耀下,金字塔闪闪发光,显得宏伟、壮阔、崇高、神秘,表现了法老的权威和稳固的统治,这种几何形的建筑给西方文化极大的影响。西方哲学也影响着西方的文化艺术,从西方哲学的发展史看,始终是强调理性对实践的认识作用,因此认识、看待一切事物都是建立在“唯理”的基础上的。美学也不例外,公元前毕达哥拉斯学派就是在此指导思想下提出了著名的“黄金分割”原理,试图从数量的关系上寻找美的`因素。这种“唯理”观念到14—16世纪欧洲文艺复兴时期更为强烈,提倡“人文主义”,认为“人是万物之首”、“宇宙也要由人来主宰”,人与自然是艺术的真正对象,因此美学也醉心于人体比例的研究,力图从中找出最美的线条和最美的比例,想用一种程式化、规范化的模式来确定美的标准和尺度,强调整齐一律、平衡对称,推崇几何图形等等。这一美学思潮一直顽固地统治着西方几千年之久,并广泛地影响着文化艺术的发展,使西方文化艺术中的几何审美达到了登峰造极的地步,不论建筑、雕塑还是园林等,都采用一整套抽象的数学和几何方法进行构图设计,以水平线和垂直线的对比、轴线对称的平衡和稳重的量感,突出主体,显示 威严,很有慑服力。随着自然科学的发展,西方艺术又接受了解剖学、色彩学和透视学等科学成果的影响,形成了独特的艺术风格。反映在插花艺术上,形成几何形、图案式插花,强调理性和色彩,以抽象的艺术手法把大量的色彩丰富的花材堆砌成各种图形,表现人工的数理之美,装饰性强,在节日里摆设更增添热烈气氛。

插花艺术的特点有哪些?

插花艺术具有时间性强、随意性强、装饰性强等主要特点。中国插花的特点是,把花材看成有生命的物体,将花材人格化,并将各种语言和作者、欣赏者的思想感情联系起来。
如以松表示人的正直刚强,以梅表示人的傲骨清高,以竹表示人的高风亮节等。构图多采用不对称形式:按照花木生长的自然姿态,通过各种直线、曲线艺术的组合来表现出自然美和人的情感;或者花木虽然经过艺术加工,仍然保持着自然的风姿。
插花艺术的特点:生命性、时间性、装饰性、随意性,每一种特点的意义都不相同,体现出插花艺术的魅力。
生命性:插花也是具有生命力的,因为每件插花作品都是一种艺术的展现,只有艺术有了生命力,这样作品才是有意义的,可以体现出它的价值。
时间性:插花是艺术的展现,好的艺术品会让人们感觉到时间的变化,这主要从插花的状态可以看出来,可见插花作品是非常有价值的。
装饰性:插花就是为了更好的装饰,做出集众花之美的造型。随环境而摆放的插花作品,艺术感染力最强,美化效果是最好的,具有画龙点睛和立竿见影的效果。
根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花:
礼仪插花是指用于社交礼仪、喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情,可以表达欢迎、敬重、致庆、慰问、哀悼等,形式常常较为固定和简单。
艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。

中国的插花有哪些艺术风格?

中国插花吸取中国绘画、中国园林等传统艺术的精髓,讲究诗情画意,追求意境的完美。其艺术风格主要表现在三个方面:(1)崇尚自然:中国插花以自然式为主,即按照植物生长的自然姿态,通过造型技巧,使之形成各种曲直线条或点、线、面的艺术组合,表现出诗画意境。在取材上,花、叶、枝、果等,木本、草本植物均可选用。如春天以赏花为主,可选用色彩艳丽的花材,再配以几片绿叶,象征一派生机勃勃的景象;夏天选用花色素静的花枝,或清秀的观叶植物,配以山花野卉,给人以爽快、静谧的感受;秋天以观果为主,再以绿叶相衬托,呈现丰收景象;冬天常选用一品红、腊梅、山茶等花材,再配以常绿清秀的叶枝,能使满室生辉,把自然生机带入室内。
(2)讲究造型:中国插花艺术以自然式的线条型为主。利用自然界千姿百态的花草枝叶等,通过其线条的长短粗细,勾画出或飘逸、或粗犷等不同造型的插花作品。插花前先进行构思立意,然后根据季节特点,选用花叶色彩丰富、线条自然优美的花材;花枝高低起伏,疏密聚散多变,再陪衬一些碧绿的叶片,使构图多姿多态,栩栩如生。
(3)注意意境:借花寓情,以情传神,是中国传统插花的精髓。即讲究内涵,虚实并举,意在情趣。用插花的优美艺术形象,反映人们的思想情感。