本文目录一览:
- 1、零基础想学服装设计能自学吗?
- 2、没有基础可以学服装设计吗?
- 3、零基础学服装设计要多久?
- 4、服装设计怎么学 从零开始
- 5、零基础学服装设计先学什么
- 6、零基础想学服装设计从哪里入手
- 7、零基础如何学服装设计???
- 8、如何自学服装设计与制作
- 9、想学习服装设计,想学服装制版,零基础怎么办
零基础想学服装设计能自学吗?
服装设计不建议自学,因为这个行业需要很多的独立设计师,就像你不仅需要会制图,还需要会立裁,包括面料分析,面料再造,哦,一些流行色的抓取,所以不建议自学
服装设计不建议自学,因为有很多大学都是有服装设计系的,要是自学的话,可能流行趋势和面料都把握不好
服装设计也是可以自学的,这个是一个比较要求天赋的专业,要求有思想,有创意,动手能力强
没有基础可以学服装设计吗?
没有美术基础,没有学过服装设计,首先:你可以先学绘画基础:画直线,画人体模特,学着上色,画布纹,画时装画;再学画各种衣服的款式图,全面提高自己绘图能力;其次:学认识面料,辅料,了解服装的结构,廓形,细节;单个款式的设计;再学服装的风格,系列设计等。
祝你成功!
比较难,去考服装学院吧,在学校里容易学些,服装设计不好找工作哦,一般的服装厂都不招服装设计师的,因为很多都是做加工而已,设计图都是买家提供的,一般的客户都是外国的,内资的服装公司不多,一个公司可能就只有一个设计师,所以工作不是那么好找的。当然如果很热爱这行就去学吧,其实设计也不是什么浪漫的事情,繁杂的。
那看自己用不用心啦,女装制版是基础哦,一定要学好女装制版才能学别的,服装CAD也是要基础的,这个建议你可以去上*元看看,那边好像还不错
零基础想学服装设计说起来难其实也很简单,只要掌握适合自己的学习方法即可。此专业入门门槛低,只要掌握以下方法定能学以致用。
方法一:学历制专业学校
初高中毕业生人群中会有一批想要学习服装设计专业,并且是没有基础,但是自己很喜欢这个行业,建议选择既可以获得学历,又可以学到专业技能的学校。耳熟能详的的本科院校有:北京服装设计学院,浙江理工大学;专科院校有:杭州圣玛丁时装设计学院,嘉兴职业技术学院。
方法二:培训学校
很多社会中人在从事了相关服装行业之后,会认为还是做服装设计师更具有发展前景,这属于技术型人才,个人发展方向更好。这种情况只能通过培训学校的方式学习,参加技能培训是目前众多行业技能提升的有效方法。培训学校的好处在于学习时间灵活,学习周期短,学习效果明显,形成“速成”的模式。
方法三:跟师傅学
如果已经是服装设计工作者,只因自己的技能不够专业也可以选择跟公司里的师傅学习,但是前提是别人愿意手把手的教你,自己也要有自学的能力,这样你才能有所收获。
方法四:线上课程
适合没有基础的人提前了解认识服装设计专业的发展方向和学习内容,适合有基础的人加强巩固知识。不过线上课程内容不够严谨,选择比较多,所以大家选择一定要多了解清楚。
学习方法比较多,适合没有基础学习的以上四种方法,只有经过系统的学习,才能够全面的发展成为一名合格的设计师。
零基础学服装设计要多久?
一般服装搭配师从零基础培养,2个月时间就够了。要找一个好一点的培训学校。
1、从画图开始
比如人体比例如何把握,很多新人就是不重视,最后画服装效果图就会总觉得奇怪,一上来就要画各种服装。所以,建议没有美术基础的小伙伴,先从人体画开始,注意各个比例,环节等。
2、学习绘制时装画、效果图、款式图
新人很多是分不清这几个的区别的。一般设计师接触到的是服装效果图和服装款式图,效果图大多数是给公司老板或者客户看为主,而款式图基本上是给版师和样衣制作师傅看的,款式图包括了很多详细的数据,比如肩宽、坎肩、袖口等数据,方便设计师和版师之间沟通。
3、制版剪裁
制版也叫打版,打版就是在纸片上画出衣服的各个部分,然后再版师裁剪出来,看效果,哪些地方好坏,这个应该是是服装设计过程中最为重要的一环。这个只能靠经验积累。现在市场上,好的版师基本看一眼就能制作出来衣服,所以好的版师是相当贵的。
4、多实践
重视专业知识,打好基础多模仿有积累才能创造,保持对新事物接受学习、市场敏感度,多花心思时间塑造自己的时尚观,积极沟通、勤加实践。
扩展资料
注意
一、 培养对服装的感觉,可以通过看发布会,看流行趋势报告,看专业的时尚杂志等。
二、学习服装基础知识,服装史,服装设计史,了解服装结构,了解人体等。
三、深入学习服装专业知识,包括平面的,服装效果图(服装造型),服装制版(服装结构,如何实现设计出来的造型);立体的,立体裁剪,此外还需要懂得服装工艺知识,需要多动手,多练习。
一般半年左右。如果有绘画基础,可能一两个月就可以了。
有绘画基础的学员在进行学习的话,那肯定是要比没基础学的更快的。服装设计的基础就是要先掌握手绘图的描绘,把握住色彩的分配,才能够设计出更多好看的衣服图纸。而这个学习的过程是在1-2个月的时间,如果你是利用平时的业余时间进行学习的话可能会更久。
您好:
零基础学习服装设计一般要先从美术开始,逐渐到人体,五官,四肢,衣服的画法,鞋帽的画法,色彩的画法,设计的手法,设计的造型、风格等等……这些下来至少要1--2个月(每天一整天的学习突破)。
另外:服装设计附带的课程还要学习,否则设计出来的衣服人家版师打不出板子来,样品师也缝纫不出成衣来了啊,所以起码要会制版,推板之类的,还要会缝制之类的,这些工艺的课程起码要4--6个月至少!
所以加起来,至少要半年啊!努力吧,再有其他问题可以单独问我,请关注我,谢谢
你好,很高兴可以回答你的问题,服装设计这个东西比较考验天赋,如果是你有这方面的天赋,那么大概一年时间就可以学出来了
学服装设计很容易,但是学好了最起码要两年以上,涉及到色彩学、面料学、人体功能学、美术功底等等
零基础学服装打版,至少要学4个月以上,从基础的人体结构、服装工艺到手工打版电脑打版、企业实践,这些是服装打版的必须课。其次,服装打版要和设计师不断的沟通,要想更快的融入企业,能快速高效的和设计师沟通,必须要学习一些基础的设计常识、设计理想。
想学好服装打版,需要注意的几个点:1、要花时间上去,多学多练,服装打版是一个技术岗位,必须要不断的练习研究;
2、活学活用,学了一部分版型以后,要善于总结,懂的变通。现在的服装市场尤其是女装,款式变化太多,再加上原创设计师品牌的崛起,很多款式都是不常规的款式。学了直筒裤,了解了锥形裤的原理,要懂得怎么样从直筒裤的原型中,把它演变成锥形裤/喇叭裤/阔腿裤!
3、虽然制版是技术岗位,但是同样需要从设计的角度去思考和欣赏,要从思维上有所改变。这也是大机构和小机构学生的区别,可能学到的技术差不多,但是系统化思维、解决复杂问题的能力、应变能力、胜任力等,进入工作岗位以后,会体现的更加明显!
4、要有持久的学习力,死磕、较真的心态。
服装设计怎么学 从零开始
1.绘画技巧很多,对于零基础来说,先学一点形状是最好的,画出一些几何图形物体,如角星、三角形等。这样,你就可以很好地锻炼你的眼睛和双手,然后在掌握了基本功之后再画一些难的图形。学着模仿,更简单的那种。
喜欢画苹果、石头、西瓜等等,最后还学会了山水画。 绘画是不可能在几天内学会的。 你也可以先学一些台词。服装设计是关于线条的基础的。 如果你能在十天内不弯折地画出一条100厘米长的直线,那么第一步就是成功。
2.一定要掌握最流行的时尚信息,创造性思维,对服装结构有充分的了解,如果你不了解服装的结构,那么服装的设计就可能无法穿插展品,所以学习服装结构也很重要,美术基础只是培养你对美的视觉和审美能力。
3.学习时尚的最好方法是学好所有的基本知识,提高自己的审美观,并定期收集时尚信息。你可以在网上杂志上做这些事情,并准备自己的相册,里面有一些你认为对你更有好处的东西。
零基础学服装设计先学什么
零基础接触服装设计,需要学习这四个方面的知识:
1、美术。大部分服装设计师第一份工作大多从画图稿、样衣开始的,因此服装设计师的画笔就像猎人手里的枪,能不能打到鸟不一定,但是能够给人以专业感和威信感。
2、服装面料、材质。从丝质、太空棉及各种高科技复合面料、棉麻、数码印花等都需要有较为清晰的认识,现在服装产业发展相当迅速,脱离原材料市场谈服装形态、质感或者标志性符号如无源之水,这方面的知识不仅仅要从书本上学习,更重要的是要多去市场进行调研,了解面辅料等知识,对于从零开始学服装的盆友来说,市场是相当关键的环节。
3、对色彩的把握。掌握好色彩基础,是为以后的服装设计提供依据,也为以后服装设计的色彩搭配打下坚实的理论基础。
4、沟通能力。当设计稿选定后,需要采购面料、打版、雕版、样衣、大货等一系列环节,都是与不同的人来交流,设计师需要将设计理念、风格等都要传达到每一道经手的人,每一环节的小失误都会影响成衣的品质。
零基础想学服装设计从哪里入手
开始要从绘画入手 ,要先学会写简单的石膏素描,还要画头像,理解人体的结构,透视等。接着懂得色彩搭配,画一些颜料画。学会用缝纫机,还要买书看一些理论基础,比如说什么是服装打板。最好还是找相关机构学习,
零基础可以学习的,你全面系统案例训练服装设计工作技术,按着下面的步骤进行就可以:
1、先学习服装的品牌定位设计;
2、然后学习服装工艺标准设计;服装生产工艺设计; 服装版型、廓形、结构设计;
3、再学习服装色彩、款式、面料、搭配流行预测;
4、然后学习服装面辅料、配件、色彩、搭配应用设计;
5、再手绘服装画技法、时装画技法、服装部件设计、平面款式图设计与效果图立体设计;
6、最后学习女装、男装、童装的淑女、时装、休闲、商务、运动、民族、礼服、高级定制风格系列服装单款实战设计。就可以了。
说简单也不简单,买本关于服装设计讲解衣服尺寸各方面怎么裁剪的资料。然后,这个需要练手,多练练也就差不多了,熟能生巧。
我是学这个专业的,但是实在是觉得老师教的还不如自己买本书去看,书上步骤再清晰不过了,
你自己学学,做一做,差不多了 还可以去裁缝店当学徒。这是基础。
服装设计还有一点重要的就是你要能把自己想象出来的衣服做出来,要有丰富的想象力,当然一定的绘画基础还是要有的,要经常把自己看到的想到的,总结一下,记下来,画下来。
总而言之,多看看书吧- - 实际操作最重要
一、 培养对服装的感觉,可以通过看发布会,看流行趋势报告,看专业的时尚杂志等
二、学习服装基础知识,服装史,服装设计史,了解服装结构,了解人体等
三、深入学习服装专业知识,包括平面的,服装效果图(服装造型),服装制版(服装结构,如何实现设计出来的造型);立体的,立体裁剪,此外还需要懂得服装工艺知识,需要多动手,多练习。
四、服装设计比较受阻的地方就是只看书效果不大,一定要动手,最好有人给你讲。尤其是最重要的服装制版和立体裁剪,可以找外面的培训机构学一学。效果图比较简单,把自己的想法在纸上表现出来,不需要很强的绘画功底,主要是个人风格。
五、服装设计不仅仅是画图而已,一定要有扎实的工艺基础和实践经验。目前世界上顶级的设计师,一剪刀下来的都是几十年的手艺。有时候在制作的过程中,会产生很多灵感,在和面料接触的过程中也会产生新的想法,一个设计到最后的成品是一个设计师对于整个服装系统的想法融会贯通。
了解服装设计师具备的一些基本素质~
第一:重视专业资料和各类信息的收集和整理;
第二:善于在模仿中提高;
第三:不断提升审美,树立自我的审美观;
第四:要尽快让自己变得敏感;
第五:要主动为自己创造实践的机会;
第六:要尽快让自己变的时尚起来;
第七:要学会沟通~
在开始自学服装设计之前,推荐看两本书《平面构成》《立体构成》。看完之后找大量图片来分析构成。不要觉得这是无用功,养成良好的审美对于今后的设计会有很大帮助。
建议入门者买一本李当岐编著的《服装学概论》,反复看。这本书知识量异常之大,书内插图略显粗糙,而且以文字居多,十分枯燥乏味。本人在大学期间仍然未能将此书完全吃透。建议在看这本书的时候能够找到相关图片进行对比,这样更好理解。不要觉得这些东西很公式化很浅显。前期把格局划分好,有利于在后期大量信息摄入时迅速整理分类,在设计过程中进行信息输出时才能得心应手。
零基础如何学服装设计???
要学习服装设计,建议你先读一读服装学概论,这样让你脑海里有个大概的概念,譬如拜占庭,哥特,洛可可等风格,现代服装各地区在世界上所发挥的作用。然后你就可以开始学习关于服装设计的基础知识,弄清楚服装的结构,大致类型,譬如前片后片,衣领结构,袖笼弧度,胸围腰围与衣服的关系,如何收省这些基本的东西,最好亲自动手做做衣服,不要太难的,从原型开始,只有先学会这些,你画的效果图款式图才可能贴合实际,而不是平面漫画,你还可以顺便学习几个软件,会发现新的绘图乐趣,对工作有一定的好处。等效果图和基础的东西都到了一定的程度,你就可以考虑去研究其他的东西了,先从别的设计师的作品分析,然后慢慢发展自己的风格,很漫长的一条路啊。
服装设计师最基本的也是必备的要求:
1、对面料和色彩的感觉,这是最基本的;
2、对美感的把握;
3、对人体的了解,因为衣服就是给人穿的。现在服装越来越追求个性化,因而一个优秀的设计师,应该能够把自己的设计理念和观点,以及对美的认识表达出来和别人沟通,从而把自己的个性化的认识、理念传达给别人,并被认可。-
另外就是设计一定要理解各种面料的特点。这些都是基础性的东西,也是作为一个服装设计师必须具备的。
大师们经常这么培养学生遣些能力的,主要是从两方面:
一是对学生创意素质的培养,主要是培养学生对时装服饰进行创造性设计的能力,同时教授工业化技术及有关商业知识。通过对服装历史、时装搭配、国际时装风格,国际流行趋势等方面的系统训练,使学生具有对高级时装的创造性设计思维及对国际流行趋势的敏锐感觉;而有关商业知识的介绍令学生了解时装行业商业动作的基本规则,使其不仅成为高级时装的创作者,亦能成为参与时装市场运作的经营者,时刻与市场挂钩。
二是对学生制作技能的训练,通过立体裁剪、制版、样版缩放与缝纫制作等环节的专业学习,使学生能够熟练掌握高级时装成衣的制作技能,将自己的时装设计作品因材制宜地付诸实践;并且通过对电脑相关软件的学习与运用,使学生能够熟练借助现代化工具实现独立制作高级时装成衣,而且经外教两年英文专业授课有了一个良好的语言基础,为他们以后直接接触国际最先进的流行资讯提供便利。
设计师不应忽略的几点问题
设计无非有两类,当与现存作品关联,成为改良性设计;当与幻想、未来关联,即成为创造性设计。无论前者还是后者,设计总是离不开生活的积累,它是理性与感性的交融体。不能否认优秀的设计作品源于设计师具有“良好的心态+优越的生活+冷静的思考+绝对的自信+深厚的文化”。
促销员、推销员向客户兜售产品,而设计师兜售的则是他自己。自己的卖点——灵感、智慧、思考,它是一种奇珍异宝,也是设计与设计之间相互区别的标准。离开良好的心态是件很悲惨的事,起码对设计师而言。这点让他终日难以平衡自己,难以体验生活,融入生活,难以提炼生活再至改善生活。生活已零乱不堪,怎会有好心情从事设计,灵感的火花绝不会在乱草堆里迸发。优越的生活可能说得有些绝对,但试想,在宽敞明亮的咖啡厅里,你一边感受着意大利拿铁咖啡的浓浓香味;一边在稿纸上信手涂鸦,时而停笔品一口咖啡,透过落地窗,慵懒地扫一下忙碌的人群;时而斜倚在松软的沙发里,没有人会打断你的思考,影响你,干扰你,灵感却会悄然地靠近你。再试想,你被挤在一间四五平米的办公室里,一屋的职员,一屋的资料,一屋的烟味加上一屋的吵闹,恐怕很难挤出新鲜灵感吧!在我看来,良好的心态与优越的生活就像一对孪生姊妹。我并非在宣扬小资情调,强调客观条件的制约性,否认平民化的生活一定没有优秀的设计作品。我想说的是“优越的生活对设计优秀作品的影响是不容小视的。”
现在的设计不值钱。印刷费包含了设计费,又不是商场搞促销——买一送一!设计大不如从前受重视,为什么?设计没有贬值,是设计师已贬值。有太多太多不负责任的设计人员在滥竽充数。信手拈来一幅图片,排几个字体,便完成了设计,这简直是天大笑话。一幅图片加几行文字是拼贴,不是排版。不讲版式,不讲对比,不讲视觉流程……只顾快枪快炮,赚钱重要。有没有创意并不重要,只要把作品搞得天花乱坠,以“出跳”的形式蒙人就行。稍加留意我们拿到的传单、DM、宣传手册……相当数量是此“杰作”。设计自然也就不名一钱。有这种设计人员存在,对于设计是一种亵渎,对设计元素是一种浪费。当设计者急功近利、利欲熏心、私欲扩张时,设计本身已不纯粹,已经走样。
设计中的“模仿”还可以理解,因为崇拜、向往是正常心理。受某某大师、某某风格的影响很深,作品中留有其痕迹,这并不等同于抄袭。抄袭等于掠夺,是无耻的行为,因为盗走了别人的奇珍异宝。既然我们拥有与世界一流设计师同等的设计元素,那为什么不利用它们来大胆地表达自己,推销自己。原创对于设计师而言何等重要,它能使设计作品具有生命力,不被同化,不重复雷同,不附庸风雅,具有独创性。设计师一定要自信,坚信自己的个人信仰、经验、眼光和品味,推崇个性化,不为个性而个性。当然,坚持必须要有理由,若纯粹为了哗众取宠,标新立异,那就大错特错了,设计师又不是一敲锣,便吸引众人的杂耍者。
数码科技的出现具有划时代的意义,传统的纸、笔、圆规已被键盘、鼠标替代,复杂的运算、精密的制图尽可由电脑完成,但与此同时,数码时代对于激发灵感则具有灾难性的意义,任何蠢笨的想法都可以处理得很专业,很花哨。一方面辅助设计师完成精彩的创意,一方面在吞噬他们的思想,使之惰于思考。优秀的设计师不能完全依赖于数码科技。技术上再精再通,充其量只是一个制作者、熟练工。必须时刻提醒自己“我是一名优秀的设计师,完善想法远比更新手段重要。” 懂得节流优势,大约百分之八九十的事情其他人比你做得更好,不要让过多的技术问题困扰我们,阻塞设计思维。
学习服装设计必备的条件:
条件一、扎实美学基础
要想从事设计这个职业,必须先学会发觉美的东西,眼光的提升才能进一步解决表现的方式。美院的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式,也大大提升想学设计的人的造型能力,但是就是美院的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品,这就取决于经验的磨练。
条件二、社会经验积累
往往刚出道的设计师,内心充满憧憬,但是往往有机会上岗操作时又满脑空白,一点思绪都没有,或则表现的方式只往新、奇、怪的方向走,但是客户却不认可,纠其原因在于设计的量少、表现方式有限、不是最有效的、跟客户沟通少难以全面理解客户所要的、最可怕的是一味追求形式感跟市场脱离,这就需要反思、分析、积累经验。
条件三、激发创意思维
客户是上帝,往往几年时间的磨练使得一些设计师摸索出一套对付客户的有效方法,这就是我们俗称的套路模式,不过有上进的设计师此时已经不能再满足自己的狭小圈子,不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮,只能不断的激发自己的灵感和创意,这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合,这样让创意在经验中成长,从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。
条件四、寻求个性再现
惟命是从的设计师是没有个性的。要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出一种个性,不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等,都是个性的表现方式,这就是设计师的标新立异的开始,与众不同必会让你的作品在别人眼前产生亮点,让别人发觉你的作品,承认你的价值。这样子你的设计师道路刚刚入门。
条件五、创造完美价值
好的设计师必须学会创造价值,这种价值一方面是自身的价值,不要永远做一些基础工作,必须提升到一定的高度想问题。这时的设计师就应该学会玩材料、效果,在客户充分信任下支配成本费用,这时的作品应该是一种玩的心境,在心情完全放松的前提下你会发现你的作品的随意性和超脱性,并且在市场上赞声迭起。
条件六、提升综合能力
设计的过程往往到达一定的时期就会有新的瓶颈出现,这就需要更多的知识来突破自己。知识的积累必须在理性的吸收新的知识和文化,千万不要排除任何一种极端文化(如宗教、迷信、艳情、市井等等),往往通过设计师的理性理解转换成的设计语会把其优点提炼成艺术符号。建议多读杂书、研习艺术理论,理性的分析,要知道任何一种文化的存在都有它的道理。
条件七、策划先于设计
想成为一个优秀的设计师其良好的设计基础和丰富的学识是不够的,必须学会合理调度、运用各种元素,这样就必须在设计之前先预估设计的结果,包括市场的反响、效益、连带关系、后续进展等。好的设计师必须能驾驭市场、引导市场、开发市场,这样就必须要很好的策划思想为前提,并且在市场的运做中调整策划方向,使得设计出来的作品对于客户是最有效的营销武器,帮客户赚钱才是硬道理。
条件八、掌握时代技术
设计的行业是最时尚的行业,它融合目前全世界最精端的设备和软件,集合全世界最新的信息科技,在这网络高速发达的社会,其任何对设计有关的技术、设备、信息都必须了解善用,运用最有效的武器装备自己,集中最新的信息丰富自己,跟紧时代变幻步伐,使自己立于不败。
条件九、证明自己能力
在自己羽翼逐渐丰满起来的时候,就应当证明自己的真正实力,多参加一些大型的策划、设计项目,多参加一些国内国际比赛,多与行内精英交流,多用别人的作品反思自己的不足,与高手过招,往往更能知道自己的弱点,这个时候的目标就是超越自己。
条件十、道德唯一标准
任何一个设计师不论置身何处,其口碑是最重要,良好的修养直接可以反映在你的作品上,好的作品和艺术品位只有一步之遥,要想得到别人的尊重首先就必须磨灭年轻的轻浮,在道德的约束下,才能提升艺术品位,因此成就优秀设计师必须学会以德服人。
如何自学服装设计与制作
零基础自学服装设计与制作方法如下:
首先,推荐一年制培训,可以选择大学服装设计专业的培训机构。
优势:
1,一年制服装设计培训,往往设计,打版,立裁,制作工艺,服装史及美学等艺术理论课程全面涉猎,立体化的浓缩版的服装设计教育,比学历教育节约时间,比社会化的小培训班全面。
2,在一个没有利益关系的团体中,同学和老师之间可以充分交流学习,为未来入行也能建立良好人脉。
3,视野开阔,有机会接触各种大咖,名家。
4,独立设计师品牌“非墨即墨”创始人王颖和互联网知名品牌“小黑裙”创始人王思明都是非专业的培训班出身,前景广阔。
其次,直接进入服装公司和服装工厂。零基础很难进入设计助理职位或者版师助理职位。你只能在靠近这些职位的上下游,并不断的创造参与这些职位的机会。获得机会之后,找师傅带,然后历练。进而承担更大责任,创造更多机会。在中国,这条路可以走,但是相对比较难并且要不断等待机会。
想学习服装设计,想学服装制版,零基础怎么办
学习服装设计,零基础也不怕,建议你先报一个服装设计培训班好好学习,好好学习服装款式画技法和服装的基础课程,然后毕业了再去做服装设计师助理半年就可以胜任服装设计师了,到时候去面试设计师,
学习服装制版零基础的话,建议你先去做一到两年的衣服先,然后在工厂找一个纸样师傅带你做纸样,这样学习一年半载的,出去了完全就可以胜任服装纸样了,因为服装制版是一个技术性很强的工作岗位,不要去培训班,因为培训班学习的都是基础知识,毕业了很难招到工作,在工厂找师傅带出来就不一样了,学习的直接是上班用到的,不过也要先做两年的衣服,这样基础打得扎实,以后会很快成为服装纸样师傅的。
没有基础就从零开始学啊,最好是报个培训班,比自己琢磨要快的多,这样避免走弯路